Grandes Obras del Románico Español: San Clemente de Tahull y Pórtico de la Gloria

San Clemente de Tahull: Obra Maestra de la Pintura Románica

Nos encontramos ante una **manifestación pictórica** de naturaleza religiosa. El tema central es la **representación de Cristo en Majestad**, conocido como el **Pantocrátor**, inscrito en la **mandorla divina** y rodeado de los **tetramorfos**.

Cristo aparece con la mano derecha bendiciendo y con la otra sujetando el Evangelio, donde se lee: «Ego sum lux mundi» (Yo soy la luz del mundo). A sus lados, se aprecian las letras **Alfa y Omega**, que representan el principio y el final de todo.

Niveles de Representación

• El **terrenal**
• El de **transición**
• El **divino**

Características Pictóricas y Técnicas

Esta **pintura mural** fue realizada con la **técnica al fresco**, aunque presenta retoques **al temple**. La forma es **figurativa**, **irreal** y **antinatural**, destacando un **dibujo muy grueso** de trazo negro que separa cada superficie cromática, lo que otorga más importancia al dibujo que al color.

Las figuras son **alargadas**, bastante **esquemáticas** y de clara **influencia bizantina**, ya que el mensaje que transmiten prevalece sobre el naturalismo de las formas y la belleza. No hay volumen; son figuras totalmente **planas**, sin profundidad.

Composición y Perspectiva

La **composición** es **yuxtapuesta**, **simétrica** y **jerárquica**, con figuras **frontales** que no dan la sensación de grupo. Al adoptar posturas **hieráticas**, no hay comunicación entre ellas. La **perspectiva** es **bidimensional** y utiliza un **fondo listado en horizontal**.

Uso del Color y Simbolismo

Se utilizan **colores puros**, lo que resulta en una **escasa calidad lumínica**. Destacan el **rojo** y el **azul** (colores de la divinidad), el **amarillo dorado** (símbolo del sol) y el **negro** (símbolo de la nada). No se aprecian **calidades texturales**.

Finalidad y Contexto

Su finalidad principal es la de **infundir temor a Dios**. Se trata de **San Clemente de Tahull**, una obra **anónima** que se localiza dentro del **estilo románico**, en **España** y en la **escuela catalana** del **siglo XII**.

Pórtico de la Gloria: Culmen de la Escultura Románica

Nos encontramos ante una **manifestación escultórica** de naturaleza religiosa que narra el **Juicio Final** según el **Apocalipsis**.

Técnica y Materiales

Está realizado en **alto y medio relieve**. La actitud de las figuras es de pie, pero las principales aparecen sentadas (**Cristo** y **Santiago**). Fue esculpido en **mármol** y **granito**, mostrando una gran **perfección técnica** para la época.

Composición y Realismo

La **composición** es **simétrica**: la figura principal aparece en el centro marcando el **eje de simetría**. Hay una **composición jerárquica**, y también cabe destacar la **adaptación al marco**. Las figuras son **hieráticas**, con **ausencia de movimiento**. A pesar de ello, tienen un mayor **realismo**, y los pies adoptan una posición más natural.

Presenta una forma **figurativa**, **real**, un poco **idealizada** en el sentido espiritual. Hay **individualización** de los personajes en las **jambas** y el **parteluz**, pero no existe comunicación entre ellos.

Volumen y Textura

Se consigue una **sensación de volumen** gracias al **alto relieve**, y se sigue la **ley de la frontalidad**. Se trataba de una **portada policromada**, pero el color se ha perdido. No se consiguen **sensaciones texturales**, aunque hay mayor naturalismo en el **cabello** y los **pliegues**.

Iconografía y Autoría

La finalidad es claramente **moralizante**: Cristo aparece indicándonos que ha venido a salvar al hombre. Se trata de una obra de la que conocemos al autor, el **Maestro Mateo**, un **magnífico arquitecto y escultor**, quien debió ser el director de la obra.

Es la **obra cumbre del arte medieval en España**, realizada a finales del **siglo XII**. En las **jambas** aparecen **apóstoles** y **profetas** (representación simbólica del **Antiguo Testamento**), y en el **parteluz** se encuentra el **apóstol Santiago**.