Historia de la Música: De la Antigua Grecia al Renacimiento
Grecia: El Origen Divino del Arte Sonoro
Para los griegos, la música era un arte de origen divino. El término música no solo designaba el arte de los sonidos, sino que también estaba intrínsecamente unido a la poesía y la danza.
Características principales
- Integración artística: La música englobaba la danza, la melodía y la poesía.
- Textura: Utilizaba una textura monódica con acompañamiento heterofónico.
- Sistema melódico: Se basaba en las escalas modales.
- Notación: Empleaba una notación alfabética.
- Ritmo: Estaba ligado a los versos de la poesía, ajustándose a la medida de los diferentes "pies métricos".
- Instrumentos: Los más importantes eran la lira y el aulos.
- Contexto: La música estaba presente en celebraciones profanas o religiosas, en banquetes y en las guerras.
La Edad Media (Siglos V al XV)
Esta época se divide en dos estilos artísticos: el románico y el gótico. La sociedad feudal se organizaba en estamentos:
- Rey, clérigos y nobleza: Desarrollaron el canto gregoriano, el teatro litúrgico, los primeros ensayos de la polifonía vocal y el arte de los trovadores y troveros.
- Campesinos y plebeyos: Se centraban en danzas y cantos populares.
Canto Gregoriano vs. Trovadoresco
- Canto Gregoriano: Monódico, vocal sin acompañamiento instrumental, temática religiosa, texto en latín, autores anónimos, ritmo libre basado en el texto y carácter sereno.
- Trovadores: Monódico, vocal con acompañamiento, temática humana, texto en lengua vernácula, autores definidos, ritmo marcado y carácter sensual.
El Renacimiento (1450-1600)
Una época marcada por grandes descubrimientos. El arte busca la inspiración en Grecia y Roma, dominando los ideales de belleza, equilibrio y proporción.
Música Religiosa
- Católica: Se escribe con una polifonía clara para resaltar los textos en latín.
- Reforma: Se escribe con una polifonía homofónica sencilla, con el fin de resaltar el texto en lengua propia.
Música Profana
Es libre y expresiva. En España destacan dos formas: el villancico y el romance.
Desarrollo Instrumental
- Las piezas se tocan a imitación de la música vocal.
- Nace la música instrumental con personalidad independiente de la vocal.
- Gran variedad de instrumentos, sobre todo los polifónicos como el laúd, la vihuela y el órgano.
- Se desarrollan conjuntos instrumentales llamados consorts (flautas de pico y viola da gamba).
- Clasificación en música alta y música baja.
Intérpretes y Compositores
El compositor sale del anonimato y trabaja para iglesias y cortes (capillas eclesiásticas y cortesanas).