Historia de la Música en el Renacimiento

I) Historia de la música en el Renacimiento

1) Introducción

Cronología: La palabra renacimiento viene del arte del siglo 15-16. Surge en Italia. Revalora la antigüedad clásica grecolatina. Rompe con la mentalidad medieval: del teocentrismo al antropocentrismo.

Sociedad:

Se reactiva la artesanía y el comercio. Unido a ello surgen las ciudades (Italia y Países Bajos). Surgen comerciantes que tienen poder económico y reclaman poder político.

Cultura:

Gutenberg construye la primera imprenta, lo cual supone una revolución en el mundo de la cultura. El humanismo es el movimiento intelectual filosófico y cultural ligado al Renacimiento.

2) Características principales

Falta de renacer: No había obras del periodo clásico, sino una evolución de la música del siglo 14. La música es polifónica, predomina la polifonía y a capella. El compositor sale del anonimato y adquiere relevancia social. La música es un arte muy valorado. Gran importancia a la música profana. Textos de la música muy cuidados. Unión de la música y literatura. Importancia al imprimir la música. La polifonía se realiza utilizando técnicas que son contrapunto: varias líneas simultáneas independientes entre ellas, a veces pueden imitarse entre ellas como el canon y la homofonía: varias líneas melódicas con diferentes notas pero el mismo ritmo. Los músicos se agrupan en las capillas musicales: agrupación de músicos formados por un maestro de capilla, cantores y ministros-instrumentistas.

3) Música vocal:

a) Religiosa:

Se divide en católica y protestante.

• Iglesia católica: Tiene carácter internacional y textos en latín. Hay 2 tipos de composiciones: Motete: composiciones sobre los textos de las principales oraciones que se rezan en la misa. Compositores importantes: Palestrina, Victoria.
• Iglesia protestante: Coral: texto en alemán, técnica predominante, la homofonía, a 4 voces normalmente a capella.

b) Profana:

Surgen diferentes estilos en cada país, predominan los textos amorosos o sobre la naturaleza, idioma: el de cada país, unión música y literatura.

• Formas más importantes de la música profana:
• Madrigal: Italia. Texto poético en italiano, polifonía a 4 o más voces, predomina el contrapunto complejo. Autor: Monteverdi.
• Chanson: Francia. Texto en francés, polifonía contrapuntista. Autor: Josquin des Prez.
• Villancico: España. Texto en español, homofonía, textos amorosos y satíricos, copla y estribillo. Autor importante: Juan del Enzina.