Historia Sonora: Música Medieval y Renacentista, de Cantos Gregorianos a la Polifonía

Historia Sonora: Música Medieval y Renacentista

La Música en la Edad Media

Música Religiosa: El Canto Gregoriano

• El Papa Gregorio Magno I organizó este tipo de canto alrededor del año 600 d.C.
• Canto monódico (una sola melodía) y homofónico (todas las voces cantan la misma melodía al unísono).
• Interpretado a capella (sin acompañamiento instrumental).
• Posee un ritmo libre y melismático.
• Composiciones anónimas.
• Se cantaba exclusivamente en latín.
• Destinado principalmente a la oración y la liturgia.

Música No Religiosa: La Música Profana

• Interpretada por trovadores (sur de Francia), troveros (norte de Francia) y minnesänger (Alemania).
• Temática variada, incluyendo el amor cortés, la caballería y eventos cotidianos.
• Con acompañamiento instrumental.
• Se cantaba en lenguas vernáculas (no en latín).
• Carácter predominantemente monódico, aunque con desarrollo de la polifonía incipiente.
• Ejemplos notables: Las Cantigas de Santa María de Alfonso X "El Sabio" (siglo XIII), cantadas en galaico-portugués.
• Estructura con estribillo que se repite entre las estrofas.

La Música en el Renacimiento

La Polifonía Renacentista: Técnica Dominante

La técnica musical que alcanzó su máximo esplendor en el Renacimiento fue la polifonía, caracterizada por la combinación de múltiples voces independientes.

• Polifonía Contrapuntística o Contrapunto: Voces independientes que se mueven en diferentes tiempos, creando una rica textura sonora.
• Polifonía Homofónica o Homofonía: Voces que se mueven con el mismo ritmo, creando acordes y una sensación de armonía vertical.

El Motete: Composición Emblemática

• El motete es un tipo de composición polifónica sacra, generalmente de 4 o más voces.
• Cantado en latín y a capella (sin acompañamiento instrumental).
• Utiliza un amplio rango vocal, incluyendo voces masculinas (tenor y bajo) y femeninas (soprano y contralto).

Compositores Destacados del Renacimiento

• Palestrina
• Tomás Luis de Victoria
• Francisco Guerrero
• Cristóbal de Morales

Instrumentos Musicales de la Época

• Cuerda Pulsada: Laúd, arpa, salterio, vihuela.
• Cuerda Frotada: Viola da gamba.
• Viento Madera: Flauta dulce, chirimías, cornamusas.
• Viento Metal: Trompeta.
• Percusión: Platillos, campanillas, triángulos y tambores.

Obras Representativas y sus Características

Ave María (Tomás Luis de Victoria)

• Motete a 4 voces en latín.
• La primera frase se interpreta al estilo gregoriano, monódica y con ritmo libre.
• Posteriormente, se desarrolla una sección polifónica contrapuntística.
• Finaliza con una sección homofónica.
• Utiliza un rango vocal amplio, incluyendo notas en octavas más bajas para profundidad.

Cantiga 100 (Alfonso X "El Sabio")

• Parte de las Cantigas de Santa María, escrita por Alfonso X "El Sabio".
• Presenta una textura monódica (una sola voz).
• Compuesta en galaico-portugués, con un ritmo muy marcado.
• Melodía predominantemente por grados conjuntos.

Profundizando en el Canto Gregoriano

• Es un canto monódico y a capella.
• Interpretado por monjes anónimos.
• Predominantemente en latín.