Innovación Musical en Notre Dame: Nacimiento de la Polifonía Medieval

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 2,88 KB

La Escuela de Notre Dame: Cuna de la Polifonía

En el siglo XI, la Iglesia experimentó un cambio significativo. Miembros del clero, con una mentalidad más abierta y deseosos de adaptarse a los nuevos tiempos, impulsaron la invención de la polifonía. Fueron los clérigos de la Abadía de Notre Dame quienes descubrieron e implementaron este invento fundamental.

El Órganum: Primeros Pasos de la Polifonía

El desarrollo del Órganum se divide en varias etapas clave durante el siglo XI:

1. Órganum Primitivo

  • Consistía en tomar una melodía del Canto Gregoriano, denominada "Vox Principalis".
  • Esta voz era duplicada a una cuarta o quinta descendente, creando la "Vox Organalis".
  • Esta técnica se conoce como "Punto contra Punto".
  • A esta primera forma de polifonía se le denomina "Discanto".

2. Órganum Compuesto o Paralelo

  • Se lograba tomando un Órganum primitivo y duplicando sus dos voces a una octava.
  • Aunque se mantenía la técnica de "Punto contra Punto", esta forma carecía de independencia melódica y rítmica.

3. Órganum Libre

A finales del siglo XI apareció un tercer tipo de órgano, el "Órganum Libre", desarrollado de dos maneras distintas:

  1. Desarrollando la segunda voz en sentido retrógrado con respecto a la voz principal (la última nota de la *principalis* era la primera de la *organalis*).
  2. Desarrollando la segunda melodía en sentido inverso o en espejo.

En este estadio, no existía independencia rítmica, pero sí se comenzaba a percibir independencia melódica.

El Gran Avance: Independencia Rítmica y Melódica

Pero el gran avance de la escuela se producirá a principios del siglo XII, cuando se invente el "Órganum Melismático o Florido", logrando por fin la independencia rítmica y melódica.

Características del Órganum Melismático

  • Se toma una melodía del Canto Gregoriano, que pasa a llamarse "Tenor", y se sitúa en el registro más grave.
  • Por cada nota largamente sostenida por el Tenor, se desarrollan varias notas en la segunda voz, que a partir de entonces se denomina "Duplum".

Innovaciones Técnicas Adicionales

Otro avance técnico crucial fue la creación de los seis modos rítmicos, también conocidos como el modo rítmico medieval. Estos eran esquemas rítmicos ternarios que se identificaban por su correspondiente número romano, el cual se colocaba al comienzo de la partitura.

Un cambio importante que trajo este Órganum (mediados del siglo XII) fue la autoría, marcando un hito en la música occidental.

Entradas relacionadas: