Modernismo Catalán y Art Nouveau: Características, Arquitectura y Arte

Modernismo Catalán

El principal representante del modernismo catalán fue Antoni Gaudí, con un estilo personal e imaginativo. Sus edificios estaban cargados de simbolismo religioso y la decoración tenía una gran importancia, con formas orgánicas, vegetales, animales y de su propia imaginación. Gaudí utilizaba materiales modernos y tradicionales como hierro, vidrio, arco parabólico y trencadís (cerámica).

Obras Destacadas de Gaudí:

• La Casa Batlló
• Casa Milá (La Pedrera)
• Sagrada Familia
• El Parque Güell en Barcelona

También realizó obras en León y Cantabria. La Casa Batlló fue terminada en 1906, con una fachada con balcones como antifaces y un tejado curvilíneo. En ella se aprecia el modernismo de Gaudí, decorada con azulejos policromos y cornisa alabeada. Los ventanales son curvos y partidos en dos por columnas. La fantasía e imaginación son características principales en la obra de Gaudí.

Características del Art Nouveau

• Movimiento destinado a la burguesía por el alto costo de las obras, que realzaban su belleza frente a la industrialización.
• Reivindicaba el arte al servicio del hombre y rechazaba la arquitectura con nuevos materiales. El escritor y artista William Morris (Arts and Crafts) rechazaba el trabajo industrial.
• Arquitectura lujosa y decorativa que buscaba ser innovadora.
• Exteriores de hierro, cerámica y piedra. Interiores con paredes curvas.
• Combate el electricismo, rechaza los estilos neoclásicos y apuesta por nuevas tipologías.
• Se apoya una ciudad activa, el rechazo de lo industrial y se potencia la posición del individuo.
• Se apuesta por la escala humana.
• Superficies onduladas, muchos balcones y cristal.
• Nuevos materiales a la vista con diversas texturas.
• Cerámica vidriada con motivos vegetales.
• Funcionalidad ligada a la decoración.
• Asimetría, estructura de adentro hacia afuera.

Estructura Crisoelefantina

La industria del bronce sufrió una transformación. La máquina que permitía hacer reproducciones a escala reducida dio un impulso fundamental a la estructura pequeña. La técnica estaba en su esplendor. Estas esculturas eran para decorar. Hasta finales del siglo XIX se empleaba el bronce junto al marfil y oro. Suelen representar personajes mitológicos, orientales, con figuras femeninas, entre el mundo real y la fantasía.

Cartelería Española

El cartel adquiere importancia con una nueva estética a finales del siglo XIX. Los carteles de Ricker se caracterizaban por su decoración simbólica, técnicas japonesas, formato alargado, colores en mancha, tonalidad apagada y armonía.