El Modernismo y la Generación del 98: Rubén Darío, Hermanos Machado, Pío Baroja y Miguel de Unamuno

El Modernismo

El Modernismo es un movimiento de renovación estética que abarca obras, artistas y valores del siglo XIX. Nace de la crisis de la conciencia burguesa, que rechaza el materialismo y el espíritu utilitario de la época. Se extendió durante los años 1885-1915, expresándose en sus temas la belleza (exageración). El lenguaje era preciosista; con el tiempo se hace menos artificioso y más esencial e intimista. El modernismo tuvo influencias españolas y extranjeras.

Influencias

• Parnasianismo: este contiene muchos elementos míticos, bíblicos, exóticos, etc. Belleza, sensorialidad, defiende el arte por el arte (Gautier).
• Simbolismo: busca la musicalidad y el arte a través de símbolos, las correspondencias entre la realidad interior y exterior (Verlaine).

1. Rubén Darío

Es el autor más importante del Modernismo. Vivió en Europa, en España e Hispanoamérica. Era un hombre que pasó por la depresión, la euforia, estuvo entre la vida y la muerte, y era alcohólico. Los temas de sus obras eran variados y refinados (Azul, 1888). Algunas obras destacadas: Prosas profanas (1896), Cantos de vida y esperanza (1905), etc.

2. Hermanos Machado

Antonio y Manuel nacieron en Sevilla, aunque cursaron sus estudios en Madrid, trabajaron en París como traductores y estuvieron siempre unidos. Volvieron a España, donde Antonio trabajó como catedrático de francés en Soria y se casó con Leonor, y Manuel trabajó como bibliotecario y se casó con su prima. Durante la Guerra Civil, los dos se separaron: uno se unió a los sublevados y el otro a las repúblicas.

Manuel Machado

Su estilo tiene más preciosismo que el de Rubén Darío y con una técnica sugerente impresionista, en la que combina la influencia francesa con la andaluza. Sus temas tratan del sentido de la vida y a veces usa un tono carnavalesco. (Alma, 1900; Capricho, 1905).

Antonio Machado

Su poesía tiene tres etapas:

1. Modernista pero con influencia becqueriana y del simbolismo. Canta sus vivencias mediante símbolos. El lenguaje es connotativo, sencillo, romántico y con una métrica variada: arte mayor, asonancia cruzada, etc. (Soledades, 1907).
2. Escribió más poemas (Campos de Castilla, 1912), en los que habla sobre la gente soriana y castellana.
3. (Nuevas canciones, 1924), en la que hay un documento lírico.

3. Pío Baroja

(1872-1956). Nacido en San Sebastián, cursó sus estudios de medicina en Madrid. Viajó mucho. Sus poemas son un poco pesimistas y negativos, hablando sobre el hombre y la sociedad, y sin narraciones de épocas cercanas al siglo XX (En memorias de Avignon). Hoy hay una verción de espacios como Madrid o País Vasco. No es preciso al escribir, ya que describe otras cosas para que el lector se imagine el resto. La estructura de las novelas se abre con personajes y situaciones variadas, escribe con frases cortas. A veces cuenta cosas que le han pasado a él. Los protagonistas son hombres de acción o contemplativos (personas sin sangre, pesimistas).

4. Miguel de Unamuno

(1864-1936). Nacido en Bilbao, estudió filosofía en Madrid y trabajó como catedrático. Participó en la Guerra Civil y se hizo "famoso" durante la dictadura de Primo de Rivera. Este quería crear la fe con la idea de la inmortalidad, por eso sus obras contienen tantos predicados y antítesis. Como sus novelas empezaron a recibir más críticas porque en ellas no había mucha acción, Unamuno las llamó nivolas. Paz en la guerra (1897) es una intrahistoria sobre la última guerra carlista. (Niebla, 1914; La tía Tula, etc.)