Modernismo y vanguardias en la literatura hispanoamericana: movimientos, autores y obras clave

Modernismo americano: contexto y definición

El modernismo americano es una tendencia literaria que forma parte de un proyecto político y socioeconómico más amplio. Surgió, en parte, como respuesta a la insurrección de Cuba, que dio sentido y urgencia a este movimiento artístico. Tiene una doble dimensión: refleja la lucha por la liberación nacional y, al mismo tiempo, se presenta como una revuelta literaria contra los preceptos artísticos impuestos desde España.

Periodo

Nace hacia 1880 y se extiende hasta aproximadamente 1905.

Etapas

• Etapa de precursores: José Martí, Manuel Gutiérrez Nájera, Salvador Díaz Mirón y Asunción Silva.
• Plenitud del modernismo: Alcanzada con Prosas profanas de Rubén Darío. Es una obra perfecta en la castellanización de formas francesas, con maduración del ritmo y la separación del verso alejandrino francés, y el afianzamiento de los temas modernistas (evasión de la realidad, amor, erotismo, etc.).

Poética de Rubén Darío

Los elementos básicos de la poética de Rubén Darío están en los prólogos a Prosas profanas, en Cantos de vida y esperanza y en El canto errante. Estas obras contienen las claves formales y temáticas del modernismo: búsqueda de musicalidad, renovación métrica y uso de imágenes cosmopolitas.

Escritores asociados al modernismo

• Rubén Darío (protagonista de la plenitud modernista)
• Leopoldo Lugones
• Jaimes Freyre
• Amado Nervo
• Julio Herrera y Reissig
• José Santos Chocano

Crisis estética y transición (postmodernismo)

En la llamada crisis estética o postmodernismo, Rubén Darío buscará la renovación poética por el camino de lo interno, profundizando en temas como la muerte, el tiempo y la realidad hispanoamericana. Los seguidores de Darío mostraron tendencias diversas: unos se apreciaban por una temática cosmopolita; otros prefirieron temas autóctonos y un cultivo intenso de problemas íntimos.

Figuras destacadas posteriores

• Baldomero Fernández Moreno
• Ramón López Velarde
• Tres grandes poetisas: Alfonsina Storni, Juana de Ibarbourou y Gabriela Mistral.

Poesía de vanguardia

Hacia la primera mitad del siglo XX —hacia 1920— se perciben corrientes vanguardistas nacidas en Europa y recibidas en América Latina. Los ismos que se desarrollaron en los países de América Latina incluyen el creacionismo, el ultraísmo, el estridentismo y el surrealismo.

Creacionismo

El creacionismo es un movimiento poético de vanguardia con orígenes en los influjos del cubismo, futurismo y dadaísmo. Fue creado por Vicente Huidobro en 1916. Su estética pretende que el poeta sea un "pequeño dios" capaz de crear un poema en sí mismo: la realidad se crea mediante la palabra y asociaciones de imágenes, juegos fónicos, metáforas visionarias, etc.

Obras asociadas: Horizon carré, Tour Eiffel, Altazor.

Ultraísmo

El ultraísmo fue retomado en Hispanoamérica por autores como Jorge Luis Borges, quien fue un precursor del ultraísmo en la región. Se trata de una visión influida por tendencias vanguardistas europeas como el futurismo, el cubismo, el expresionismo, el dadaísmo y el surrealismo, que renovaron la literatura y el arte en las primeras décadas del siglo XX.

Obras representativas de Borges: Fervor de Buenos Aires, Luna de enfrente y Cuaderno San Martín. En estos libros se observa un verso de carácter amplio y una temática centrada en la ciudad de Buenos Aires y su vivencia urbana.

Otras corrientes vanguardistas

• Estridentismo: Movimiento con fuerte presencia en México y con obras que incorporan la energía urbana y tecnológica.
• Surrealismo: Influencia francesa que promueve lo onírico, lo irracional y la liberación de la imaginación.

Conclusión

El recorrido desde el modernismo hasta las vanguardias muestra una evolución por etapas: una primera fase modernista que combina renovación estética y compromiso nacional, seguida por una diversificación y radicalización de lenguajes con las vanguardias. Estas corrientes transformaron la poesía hispanoamericana, abrieron paso a nuevas experimentaciones formales y redefinieron la relación entre lenguaje, realidad y creación poética.

Referencias y obras citadas (mencionadas en el texto)

• Prosas profanas — Rubén Darío
• Cantos de vida y esperanza — Rubén Darío
• El canto errante — Rubén Darío
• Horizon carré, Tour Eiffel, Altazor — Vicente Huidobro
• Fervor de Buenos Aires, Luna de enfrente, Cuaderno San Martín — Jorge Luis Borges