Movimientos Artísticos y Arquitectura de la Segunda Mitad del Siglo XIX
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Arte en la segunda mitad del siglo XIX
Durante este periodo, los artistas y arquitectos comenzaron a utilizar los materiales que ofrecía la industria, como el acero y el hormigón, sentando las bases de la arquitectura contemporánea.
La arquitectura del hierro
- Empleo del hierro como material principal de construcción.
- La industria siderúrgica desarrolló un hierro más resistente, permitiendo la creación de edificios de grandes espacios con un número reducido de soportes.
- Obras destacadas:
- Torre Eiffel (París), diseñada por Gustave Eiffel.
- Biblioteca de Santa Genoveva (París).
Modernismo
- Uso innovador de diversos materiales (hierro, hormigón armado, vidrio) tanto como elementos constructivos como decorativos.
- El arquitecto intervenía en el diseño integral de todos los elementos, tanto de interior como de exterior.
- Predominio de la línea ondulante y elementos de inspiración vegetal en la decoración.
- Obras destacadas:
- Casa Batlló, La Sagrada Familia, Parque Güell y Casa Milá, todas ellas obras de Antoni Gaudí.
Realismo
- Movimiento cultural desarrollado en Europa.
- Los autores reflejaron la vida cotidiana de las clases trabajadoras.
- Denuncia de las duras condiciones laborales de la época.
- Representación de los personajes sin idealización alguna.
Impresionismo
- Estilo artístico iniciado en Francia.
- Enfoque en la representación de la incidencia de la luz sobre los objetos a diferentes horas del día.
- Práctica de la pintura al aire libre en lugar del taller.
- Temática centrada en escenas de la vida cotidiana.
- Uso de colores puros, sin mezclar, con una pincelada rápida, suelta y superpuesta, permitiendo que el espectador realice la mezcla óptica en su retina.
- Obra destacada:
- Impresión, sol naciente, de Claude Monet.
Postimpresionismo
- Sustituye al impresionismo, permitiendo que cada autor desarrolle un estilo propio.
- Autores principales:
- Van Gogh:
- Utiliza una pincelada rápida y llamativa.
- Predominio de colores amarillos, naranjas y azules.
- Sus obras reflejan su decepción interior.
- Toulouse-Lautrec:
- Destacado por sus carteles.
- Dibujo rápido y ágil que muestra un gran amor por el movimiento.
- Gauguin:
- Su vida en Tahití y la influencia de la pintura china marcaron su obra.
- Cezanne:
- Utilizó figuras geométricas para representar objetos reales.
- Precursor del cubismo.
- Uso predominante de azules, verdes y ocres.
- Pincelada diluida y plana.
- Van Gogh: