Movimientos hacia la modernidad en la música: Atonalismo, Neoclasicismo y Dodecafonismo

2. Atonalismo

El segundo movimiento hacia la modernidad tuvo consecuencias importantes que el impresionismo, donde se produce el proceso de cambio. Esta técnica se conoce con dos nombres, expresionismo o atonalismo, según se considere como corriente estética. Su inventor fue Arnold Schoenberg. Esta técnica consiste en: un nuevo concepto de armonía que niega las leyes tradicionales. Ello lleva a la presencia continua de la disonancia. La melodía es libre. La música no se somete a ninguna forma. El expresionismo es una estética que se da en las artes literarias y plásticas, consiste en una visión desesperada del mundo que genera un lenguaje crítico, distorsionante y feo de la realidad.

1. 3. El neoclasicismo busca la belleza y para ellos sigue la línea impresionista. El dodecafonismo se despreocupa de la belleza y busca más la expresión humana.

3.1 Neoclasicismo:

La búsqueda de la belleza externa. Recuperación de la melodía cuida del cromatismo wagneriano. Textura lineal transparente. Riqueza colorística en la orquestación. Vuelta a la reforma barroca y clásica.

El primitivismo: es una respuesta a esa especie de agotamiento espiritual de la Sociedad Europea. La tracción del jazz estaba también causada por una serie de aspectos técnicos, su carácter camerístico, la frecuente ausencia de cuerda y la ambigüedad tonal entre tono mayor y menor. Además, destaca por su riqueza rítmica.

3.2 Dodecafonismo:

Composición con 12 sonidos sin relación entre ellos, es decir, un sistema de componer partiendo de las 12 sonidos de la escala cromática que ya conocemos y colocada en una serie. Tiene las siguientes variaciones: retrogradación, la inversión y la retrogradación de la inversión.