La Muerte del Deseo: Estructura y Simbolismo en el Poema de Cernuda sobre el Olvido

Estructura y Significado del Poema

El texto inicial transmite el deseo de morir del yo poético, culminando en la idea de la muerte de su pasión y de su espíritu. Todo ello es causado por el amor, de ahí su ansia por encontrar un lugar donde el deseo no exista.

División Estructural

1. Primera Parte (Versos iniciales hasta el 8):

   Se establece el deseo de evasión y la búsqueda de un lugar de olvido.

2. Segunda Parte (Versos 9 al 15):

   En esta sección, el autor menciona las distintas experiencias vitales que desea evitar en su destino, ya que solo le provocan sufrimiento, especialmente el amor. Cernuda parece querer deshacerse de ese concepto de amor esclavizador, que solo trae dolor y disgustos.

3. Tercera Parte (Verso 16 hasta el final):

   En estos versos, el poeta parece “enterrar” el amor, dejándolo solo como recuerdo. Esto le permite ser libre y vivir desatado de cualquier persona, en un lugar donde la moral sea otra y las palabras pierdan su significado.

Recursos Literarios en la Descripción del Olvido

Cernuda trata de describirnos un lugar donde vivir olvidándolo todo. Para ello, emplea diversos recursos literarios que intensifican el sentimiento de la obra:

• Personificaciones:

  Mediante las cuales el poeta atribuye funciones humanas a elementos inanimados, como el viento (v. 5): “sobre la cual el viento escapa a sus insomnios”. Esto sugiere que ni siquiera el viento puede entrar o descansar en ese lugar de olvido.

• Antítesis:

  La contraposición de ideas se utiliza para resaltar la dualidad del sufrimiento. Ejemplos claros son:

  • V. 9: “amor, ángel terrible”, donde describe al amor y hace una alusión mitológica a Cupido (ángel), pero con una visión negativa.
  • V. 16: “Penas y dichas”.
  • V. 17: “Cielo y tierra”, refiriéndose al deseo de olvidar tanto lo bueno como lo malo.

• Anáfora y Paralelismo:

  Consiste en la repetición de la misma estructura de las oraciones a lo largo del poema, quizás con el objetivo de hacer entrar al lector en el papel de la voz poética, especialmente con el uso de la palabra “Donde”.

• Metáforas:

  Consisten en la identificación de un elemento con otro. Por ejemplo, del v. 9 al 12, se identifica al amor como un ángel terrible que crea tormento sin que nadie se dé cuenta, ya que aparenta felicidad con su sonrisa. Otra metáfora muy clara la encontramos en el v. 4: “sepultada entre ortigas”, que hace alusión a la lápida olvidada donde las ortigas simbolizan el dolor.

• Símil:

  En el v. 20: “Ausencia leve como carne de niño”, existe un símil muy claro que expresa la concepción surrealista del autor sobre la ausencia.