Música Barroca: Ópera, Instrumentos, Sonata, Suite y Concierto
Clasificado en Música
Escrito el en español con un tamaño de 3,13 KB
La Ópera Barroca: Inicios y Características
Los músicos de la Camerata buscaban poner en práctica los ideales de la tragedia griega a través de un teatro cantado en el que la música debía reflejar el significado del texto. Estas representaciones comenzaron en las cortes, con un carácter individual para cada acto en concreto. Posteriormente, el espectáculo pasó a representarse en los teatros. Se fue conformando una estructura rígida que todos los autores debían respetar:
- Los argumentos son mitológicos o históricos.
- El público barroco, ávido de espectacularidad, reclamaba en la ópera la presencia de escenas impactantes.
- La técnica teatral se valía de maquinarias, como escenarios que se abrían.
Hay muestras renacentistas y barrocas. La mayor contribución de Monteverdi se produjo en la ópera y el madrigal. Se le considera el creador de la ópera porque fue el primero en comprender y utilizar las posibilidades del teatro musical.
Instrumentos y la Orquesta Barroca
Durante la época barroca, ciertos instrumentos vivieron sus últimos momentos de esplendor, algunos siguieron evolucionando y nacieron otros nuevos. Entre los instrumentos de teclado, el clavecín realizaba el bajo continuo; el clave, junto con el órgano, también se utilizaron como instrumentos solistas en obras contrapuntísticas como la fuga. Destacan constructores italianos de instrumentos, llamados luthiers, como los Stradivarius. La orquesta barroca se caracterizaba por una base firme de cuerdas a las que se añadían otros instrumentos.
La Sonata Barroca
El significado de sonata es "música para sonar". Se trata de una forma compleja dividida en cuatro movimientos contrastados en tiempos lentos y rápidos. Estaba compuesta para un solista, dúo o trío, siempre con acompañamiento del bajo continuo. Existían dos modalidades:
- Sonata da iglesia: con textura contrapuntística.
- Sonata da cámara: en forma de suite o trío.
La Suite Barroca
La suite es el resultado de la evolución de la danza en el Renacimiento, que asociaba parejas de distinto ritmo y movimiento. Se trata de una forma instrumental compleja, compuesta por la sucesión de danzas de distinto carácter, escritas en la misma tonalidad. Su estructura típica era:
- Allemanda
- Courante
- Zarabanda
- Giga
El Concierto Barroco
El concierto barroco se caracteriza por obras que utilizan el contraste instrumental entre el conjunto orquestal y los solistas. Su forma definitiva se fijó bajo la influencia de Torelli y Vivaldi, con una estructura en tres movimientos. Se distinguen dos tipos:
- Concierto solo: pieza compuesta para un solista que se contrapone a una orquesta de cuerdas.
- Concierto grosso: un grupo de instrumentos solistas, llamado concertino, contrasta con una orquesta de cuerdas llamada ripieno o tutti.