Música instrumental del Romanticismo: sinfonía, orquesta, piano, ópera y escuelas nacionales

La música instrumental del Romanticismo: es considerada como la manifestación artística más importante, ya que para los románticos con la música instrumental se podían expresar sentimientos que no se alcanzaban con otras artes. La orquesta aumentó de forma espectacular el número de solistas y hubo una especial valoración del intérprete solista.

Sinfonía

La sinfonía es una obra extensa para orquesta que comenzó en el Clasicismo con Haydn y Mozart y siguió en constante evolución. De todos los compositores románticos, Beethoven fue el que más desarrolló este género musical. La 9ª Sinfonía será la que aportará una gran revolución en la forma de componer. Su 4º movimiento, con la "Oda a la Alegría", incluye versos del poeta alemán Schiller y representa un auténtico canto a la libertad.

Ópera

Ópera: Verdi y Rossini (italianos), Wagner y Weber (alemanes) y Bizet (francés).

Plantilla orquestal

Plantilla orquestal: llega a los 100 músicos. Héctor Berlioz pensó en escribir obras para una orquesta de 467 músicos y 360 voces. Se mantienen los instrumentos de la orquesta clásica, aunque se amplía el número, especialmente los de viento. Se introducen nuevos instrumentos (flauta piccolo, tuba, xilófono, marimba, celesta y gong).

Música para piano

Música para piano: Las mejoras técnicas que el piano adquirió en este periodo le ayudaron a adaptarse perfectamente a las demandas musicales de la época. Era muy adecuado para amenizar las reuniones privadas, además de poder expresar desde los sentimientos más intimistas hasta los más apasionados. Aparecen nuevas formas musicales: nocturnos, fantasías, valses, polonesas y estudios.

Escuelas

Escuelas:

• Rusa: César Cui, Borodin, Rimski-Kórsakov, Mussorgsky, Chaikovski.
• Checoslovaca: Bedřich Smetana y Antonín Dvořák.
• Española: Manuel de Falla, Isaac Albéniz y Enrique Granados.

Schubert: Nace en 1797; fue un genio que cautivaba con su música tierna y delicada, que dejaba de lado la frustración de tener que vender sus composiciones por una miseria o la terrible enfermedad que sufría. Los efectos de su enfermedad, la sífilis, acabaron con él, muriendo a los 31 años de edad. Compone lieder, que significa "canción" en alemán, y básicamente consiste en un canto acompañado por piano. Son breves piezas con carácter sentimental; el tema es el amor. Expresa sensaciones intimistas, sentimentales y apasionadas. Es una fusión entre texto y música tratando de simbolizar elementos extramusicales con el acompañamiento del piano.