Bernini, Alonso Cano y Goya: Obras maestras del Barroco y el Neoclasicismo
Resumen
El documento analiza cuatro obras de arte: el David de Bernini (1623-1624), la Inmaculada de Alonso Cano (1665), La Familia de Carlos IV de Goya (1800) y Los fusilamientos del 3 de Mayo de 1808 (1814). Se describen sus rasgos formales, como la tensión escultórica, la serenidad barroca o la pincelada suelta de Goya, junto con su contexto histórico y sus relaciones con otros artistas.
Puntos clave
- El David de Bernini (1623-1624, Roma) es una escultura de mármol blanco que representa el momento de máxima tensión antes de lanzar la piedra, con visión estereométrica.
- Bernini refleja en el David el barroco contrarreformista, alejado del idealismo humanista del Renacimiento.
- La Inmaculada de Alonso Cano (1665, Catedral de Granada) es una escultura de madera policromada que destaca por su serenidad y por el ideal de belleza del autor.
- La Familia de Carlos IV (1800) de Goya se organiza en tres grupos como un friso, con figuras envueltas en una niebla dorada y pincelada suelta.
- Los fusilamientos del 3 de Mayo de 1808 (1814, Museo del Prado) denuncian la represión francesa tras el levantamiento de Madrid y presentan una paleta oscura, predominio de la mancha y fuerte contraste de luces.
- Las víctimas de la obra de Goya forman tres grupos: los muertos, los que están siendo fusilados y los que esperan.
David de Bernini: Un Icono del Barroco
David de Bernini: Siglo XVII, Barroco (1623-1624), Obra en Roma. La escultura, realizada en mármol blanco y de tamaño natural (1,70 m de altura), muestra la imagen exenta de cuerpo entero de David, representando justo el momento en que tensa al máximo la honda para lanzar la piedra. El cuerpo se arquea y se gira, existiendo en la obra una visión estereométrica. David muestra en su cuerpo semidesnudo la tensión y concentración del momento, manifestándose en los músculos y en un rostro ceñudo, cuyo labio inferior muere fruto del esfuerzo. El cuerpo se ve semidescubierto por una tela. A los pies, Bernini esculpe una lira aludiendo al futuro rey poeta, así como una coraza de la que David no hace uso. Bernini muestra en David el barroco contrarreformista en lucha contra el protestantismo, alejado del idealismo humanista que había dejado su sello en el Renacimiento.
Relación con Otros Artistas
Donatello, Verrocchio o el previo Miguel Ángel.
Análisis
Similar a la Plaza de San Pedro.
La Inmaculada de Alonso Cano: Serenidad en el Barroco Español
Inmaculada: Barroco español. Alonso Cano, escuela granadina, Siglo XVII (1665), Catedral de Granada. Escultura tallada en madera policromada de cedro, de bulto redondo y de pie, representa a la Virgen. Hay que resaltar la serenidad de esta pequeña escultura, cuya verticalidad se ve compensada por la pequeña torsión de su cuerpo, totalmente abstraída de la realidad, cuyo rostro sereno emerge de un revoloteo de paños que se ensancha en torno a las manos unidas a la cintura. El rostro representa el ideal de belleza de Alonso Cano. Se asienta sobre una nube, lanza una diagonal que el manto azul inicia en la base.
Relación con Otros Artistas
Pedro de Mena en su obra Dolorosa, José de Mora en Semblanzas.
Análisis Contextual
Felipe II murió en 1598 y su hijo Felipe III lo sucedió. Durante su reinado vivieron un periodo de paz tanto en España como en Europa. A partir de los años 40 hay rebeliones. En política exterior, la Paz de Westfalia, España reconocía a Holanda independiente. La muerte de Carlos II provocó una guerra de sucesión entre Felipe de Anjou y Carlos de Austria. La principal actividad económica era la agricultura, ganadería y construcción naval, con retrocesos.
La Familia de Carlos IV por Goya: Un Retrato Neoclásico
La Familia de Carlos IV: Francisco de Goya y Lucientes, 1800, Neoclasicismo, óleo sobre lienzo. La Familia de Carlos IV supone la culminación de todos los retratos de Goya. Aparecen retratados de izquierda a derecha Carlos María Isidro, hijo de Carlos IV y María Luisa de Parma, el futuro Fernando VII, la reina en el centro como señal de poder, Carlos IV en posición avanzada respecto al grupo, tras el monarca vemos a su hermano, Don Antonio Pascual. Todos los hombres retratados portan la orden de Carlos III y algunos también el Toisón de Oro. El artista recoge a los personajes como si de un friso se tratara, en tres grupos para dar mayor movimiento, las figuras envueltas en una niebla dorada. Destaca la pincelada suelta de Goya.
Relación con Otros Artistas
Con Delacroix con su obra La Barca de Dante, Manet en el Fusilamiento de Maximiliano.
Análisis Contextual
Goya desarrolla su carrera artística a finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX, tras el reinado del ilustrado Carlos III, le sucede en el trono su hijo Carlos IV. En 1808 Napoleón invade España, y el 2 de mayo se producirá el levantamiento. El estallido de la guerra supone un grave conflicto interno para Goya.
Los Fusilamientos del 3 de Mayo de 1808: El Horror de la Guerra según Goya
Fusilamientos del 3 de Mayo de 1808: Realizado por Goya, pintura española del siglo XIX (1814), Museo del Prado, óleo sobre lienzo donde denuncia la represión que se abatió sobre Madrid tras el levantamiento del pueblo madrileño contra las tropas francesas. Pinta las acciones más heroicas contra Napoleón. En este óleo el protagonista absoluto es el óleo. Es cuadro patriótico de la Guerra de Independencia (1808-1814). En cuanto al color, predomina una paleta de tonos claros oscuros, negros, grises, marrones y algún toque verde. Desaparece el dibujo, predominio de la mancha, fuerte contraste con la oscuridad, juego de luces. Las víctimas forman tres grupos definidos: los muertos, los que están siendo fusilados y los que esperan a ello. Podemos captar la angustia que ellos tienen y su miedo. Existe pincelada empastada, composición con dos líneas diagonales.
Relación con Otros Artistas
Miguel Gambrino (1813), Asesinato de cinco monjes en Valencia.
Análisis
Similar a La Familia de Carlos IV.
Descargar
PDF Word HTMLPreguntas frecuentes
¿Qué representa la escultura del David de Bernini?
Representa el instante en que David tensa al máximo la honda antes de lanzar la piedra. El cuerpo se arquea y se gira, y el rostro ceñudo y los músculos muestran el esfuerzo del momento.
¿Qué denuncia Goya en Los fusilamientos del 3 de Mayo?
Denuncia la represión que se abatió sobre Madrid tras el levantamiento del pueblo madrileño contra las tropas francesas, durante la Guerra de Independencia.
¿Cómo se organiza la composición de La Familia de Carlos IV?
Goya dispone a los personajes como un friso, en tres grupos para dar movimiento, con las figuras envueltas en una niebla dorada. La reina aparece en el centro como señal de poder.
Ponte a prueba
Tarjetas de repaso
Pulsa una tarjeta para ver la respuesta.
Test
Preguntas generadas con IA a partir del documento: comprueba las respuestas con el texto.