Obras Maestras de Goya y Van Gogh: Contexto y Significado Pictórico

Los Fusilamientos del 3 de Mayo en Madrid: La Denuncia de Goya

Ficha Técnica

• Identificación: Los fusilamientos de la montaña del Príncipe Pío (conocido comúnmente como El 3 de mayo de 1808 en Madrid o Los fusilamientos del 3 de mayo)
• Localización: Museo del Prado (Madrid)
• Cronología: 1814 (primer tercio del siglo XIX)
• Estilo: Pintura española de comienzos del siglo XIX. Romanticismo.
• Técnica: Óleo
• Autor: Francisco de Goya

Comentario Iconográfico y Formal

Goya fue un pintor **neoclásico** pero también **romántico**. **Ideológicamente**, era un **afrancesado** pero, por otro lado, estaba muy unido al pueblo y, evidentemente, en contra de la violencia. Esta obra se encuadra, pues, en la **revuelta de la población madrileña** contra los **invasores franceses** el **2 de mayo de 1808** y los posteriores fusilamientos de aquella noche, el **3 de mayo**, contra los patriotas detenidos.

La **composición** se organiza a partir de la **iluminación dramática** de la luz de un farol, la "luz de la historia", separando la zona iluminada (la de los ejecutados) de la zona oscura (la de los franceses), que, formando un **pelotón de soldados sin rostro**, una diagonal de marionetas, de máquinas de matar, son símbolos de un orden que es violencia y muerte. Un hombre con **camisa blanca** levanta los brazos y mira valientemente al frente. Su postura recuerda a la de los **héroes** y a la de **Cristo crucificado**, con los estigmas en las palmas de las manos. Dentro de un instante, solo serán una mezcla de barro y sangre.

Desde el punto de vista **técnico y artístico**, para potenciar el **dramatismo**, utilizó **colores rojos** para la sangre. En el terreno **formal**, trabajó con **pinceladas sueltas** y con **manchas de color** que predomina claramente sobre el dibujo.

Conclusión e Influencia

Goya nos ofrece una **nueva visión** que se ve no solo en el abandono del **academicismo rococó**, sino también en el empleo de una pincelada más suelta y libre, y porque se adentra en un **nuevo lenguaje pictórico más moderno**. Sobre todo, ha convertido este cuadro en un **icono de denuncia del horror de todas las guerras**. En efecto, el cuadro es un **alegato contra la guerra y su irracionalidad**.

Goya influyó notablemente en pintores posteriores como **Manet** con su Fusilamiento del emperador Maximiliano y, sobre todo, en **Picasso** con su Matanza en Corea.

La Noche Estrellada de Van Gogh: Emoción y Naturaleza

Ficha Técnica

• Identificación: La noche estrellada
• Localización: Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA)
• Cronología: Finales del siglo XIX (1889)
• Estilo: Postimpresionismo
• Técnica: Óleo sobre lienzo
• Autor: Vincent van Gogh

Comentario Iconográfico y Formal

Van Gogh es uno de los pintores **postimpresionistas** más famosos y uno de los precursores del **arte contemporáneo**. Con tendencia a la **depresión**, terminó suicidándose en 1890. Esta obra la pintó mientras se encontraba en el **hospital psiquiátrico**.

Para él, la **naturaleza es alma, sentimiento**: el resplandor de las estrellas es símbolo de la **última esperanza de salvación del hombre desesperado**. Los **cipreses** que apuntan al cielo destacan por su movimiento. La misma función cumple la aguja de la iglesia del pueblo. La enigmática **luna de color naranja** se ha convertido en un disco casi amarillo y se confunde con el sol.

La ciudad está trazada con **líneas rectas y formas geométricas básicas**: cuadrados, rectángulos y triángulos. El **colorido es violento** e indica su desesperación y angustia vital. Hay un **contraste muy fuerte** entre las líneas rectas y formas geométricas (cuadrados, triángulos...) de la ciudad y las **líneas onduladas, espirales y curvas del cielo** que se enroscan.

Influencia y Legado

En cuanto a su influencia, **Van Gogh** ha influido en grandes artistas como **Matisse** y los **fauvistas**, así como en la **pintura expresionista**. Mientras algunos de sus cuadros han alcanzado hoy en día en las subastas cifras astronómicas (su obra Los girasoles, por ejemplo, se vendió por más de 40 millones de dólares), por desgracia, durante su vida pasó muchas dificultades económicas y apenas vendió un solo cuadro. Por eso, dependía tanto económicamente de su hermano **Theo**.