Ópera seria y cómica en el siglo XVIII: evolución, reforma de Gluck y música religiosa
La ópera seria y la ópera cómica
La ópera en el siglo XVIII se había convertido en un espectáculo de la corte a través del cual los monarcas y los aristócratas exhibían su esplendor. Temas mitológicos y grandes tragedias lírico-heroicas dominaban la escena.
En respuesta a la ópera seria aparecen las óperas cómicas, cuyo origen estuvo en Nápoles y se extendió rápidamente a otras ciudades y países.
Muchos compositores continuaron apelando a la ópera «seria», pero ésta evolucionó tras la reforma que llevó a cabo Christoph Willibald Gluck. Hasta la mitad de su vida compuso óperas en el estilo tradicional y ceñido a los convencionalismos de Metastasio, y también muchas otras de género cómico.
La reforma de Gluck
Gluck buscó la sencillez y el retrato fiel de los sentimientos, destacando el recitativo con acompañamiento orquestal, todo ello presidido por un sentido de integridad y coherencia dramática preocupado por conmover al público.
Se impone la reforma propuesta por Gluck, consistente en una dramatización natural, pero incorporando parcialmente los recursos más efectistas del estilo cantabile italiano, lenguaje que conduce al lenguaje musical del Clasicismo.
La música religiosa en el s. XVIII
La música sacra siguió desarrollándose con géneros específicos que convivieron con la música profana y que, a la vez, experimentaron procesos de secularización.
El oratorio
El oratorio está proyectado para cantantes solistas y apenas incluye coros en su configuración básica. Se interpreta fuera de la temporada de la ópera, en Adviento y en Cuaresma, teniendo especial importancia el oratorio de Pasión en Semana Santa.
Poco a poco se advierte un proceso de secularización, incluyendo temas como la destrucción del mundo y la creación. Las interpretaciones se desligan en parte de la función litúrgica y se conciben como obras de concierto.
La misa
La misa es el género de mayor importancia dentro de la música litúrgica. Se distinguen dos tipos:
- Missa brevis: destinada a los domingos de forma ordinaria.
- Missa solemnis: para las celebraciones importantes.
El motete
El motete suele situarse en la misa después de la lectura del Gradual o después del Credo, en el Ofertorio. Se describen dos tipos:
- Coral: para coro con orquesta. Se escribe con textos litúrgicos latinos. Ejemplo: Ave verum de Mozart.
- Cantata italiana: se escribe para solista sobre textos litúrgicos latinos, con dos arias, dos recitativos y un aleluya final. Ejemplo: Exsultate, jubilate de Mozart.
Conceptos clave
- Ópera seria: repertorio cortesano, mito y tragedia lírico-heroica.
- Ópera cómica: origen napolitano, difusión europea y presencia de elementos populares y dramáticos más cercanos al público.
- Reforma de Gluck: énfasis en la expresividad dramática, recitativo orquestal y unidad teatral.
- Música religiosa: géneros como el oratorio, la misa, el motete y la cantata que evolucionan hacia la interpretación de concierto.
Notas finales
La transición entre los estilos y la coexistencia de formas sacras y profanas durante el siglo XVIII reflejan tanto la continuidad de tradiciones anteriores como la búsqueda de nuevas expresiones dramáticas y musicales que conducirán plenamente al lenguaje del Clasicismo.
español con un tamaño de 3,89 KB