Panorama de la Poesía Española del Siglo XX: Modernismo y Generación del 27

La Lírica Española Anterior a la Guerra Civil

El Modernismo

Antecedentes y Origen

El Modernismo lírico, anterior a la Guerra Civil Española, tiene sus antecedentes en el Parnasianismo y el Simbolismo. Este último, con su énfasis en la sugerencia y la razón, fue influenciado por autores como Baudelaire, Verlaine y Rimbaud. Se desarrolló a finales del siglo XIX y en la segunda década del XX, especialmente en Hispanoamérica con Rubén Darío.

Características del Modernismo

• Experimentación del lenguaje: Búsqueda de nuevas formas de expresión.
• Sincretismo: Fusión de diversas corrientes estéticas.
• Temas recurrentes:
  • Evasión de la realidad.
  • Cosmopolitismo.
  • Revalorización de las raíces hispánicas.
  • Erotismo y amor.
• En España, el Modernismo fue más intimista y subjetivo, con menor ornamentación externa y una revalorización de la tradición y la realidad nacional.

Rubén Darío

Considerado el padre del Modernismo hispanoamericano, su obra es fundamental:

• Azul...: Colección de cuentos breves y poemas con influencia francesa, que evocan un mundo exótico.
• Prosas profanas y otros poemas: Aborda temas sociales e introduce innovaciones métricas y verbales.
• Cantos de vida y esperanza: De carácter más existencial, abarca temas políticos y mantiene las innovaciones métricas.

La Poesía de Antonio Machado y Juan Ramón Jiménez

Antonio Machado

La poesía de Machado se concibe como un diálogo del hombre con el tiempo. Sus temas principales son:

• El tiempo vivido.
• El sueño como forma de conocimiento.
• El amor.
• La naturaleza y la purificación.

Obras destacadas:

• Soledades, galerías y otros poemas: Reflexiona sobre el paso del tiempo, los sueños y la juventud perdida.
• Campos de Castilla: Describe paisajes castellanos y la decadencia de España.
• Canciones a Guiomar: Poemas más tardíos, dedicados a su amor Guiomar.

Juan Ramón Jiménez

La obra de Juan Ramón Jiménez se divide en tres etapas:

1. Primera Etapa: Esteticismo y Decadentismo (hasta 1916)

   Caracterizada por el simbolismo y el modernismo inicial.

   • Ninfeas
   • Arias tristes
   • Platero y yo (prosa poética)
2. Segunda Etapa: La Poesía Pura (1916-1936)

   Búsqueda de la "realidad desnuda de las cosas", la esencia poética.

   • Diario de un poeta recién casado
   • Eternidades
   • Piedra y cielo
3. Tercera Etapa: Búsqueda de lo Absoluto (a partir de 1936)

   Poesía más metafísica y trascendente.

   • La estación total
   • Animal de fondo

Manuel Machado

Su poesía es más interior y se refleja en obras como Alma.

Miguel de Unamuno

Utiliza el verso libre y busca eliminar lo retórico en su poesía. Obras notables incluyen:

• El Cristo de Velázquez
• Rimas de adentro

La Generación del 27

Características Generales

Este grupo de poetas se caracteriza por:

• Nacimiento en fechas cercanas y una fuerte amistad entre sus miembros.
• Residencia compartida en la Residencia de Estudiantes de Madrid.
• El tercer aniversario de la muerte de Góngora (1927) como evento aglutinador.
• La publicación en revistas literarias comunes.
• La influencia de maestros como Juan Ramón Jiménez y José Ortega y Gasset.
• Un estilo que fusiona la tradición y la vanguardia.

Temas Recurrentes

• El amor.
• El universo y la existencia.
• La muerte.
• La libertad y el destino.
• La ciudad (con una visión futurista).
• El dolor (como deseo versus realidad).
• Las artes (la creación poética).
• La naturaleza (como entorno y parte del yo).

Formas y Estilo

• Alternancia entre la métrica tradicional y el verso libre.
• Utilización de la imagen y la imagen visionaria.

Etapas de la Generación del 27

1. Primera Etapa (hasta 1929): Formación del grupo, alternancia entre tradición y vanguardias.
2. Segunda Etapa (1929-1936): Apogeo del surrealismo y rehumanización de la poesía.
3. Tercera Etapa (Guerra Civil y posguerra): Desintegración del grupo debido al conflicto.

Autores Destacados de la Generación del 27

Pedro Salinas

Concibe la poesía como un modo de acceso a las cosas y el amor como un afán de lo absoluto. Su obra se divide en tres etapas:

1. Primera Etapa: Poesía Pura, Creacionismo y Futurismo
   • Presagios
2. Segunda Etapa: Trilogía Amorosa
   • La voz a ti debida
   • Razón de amor
   • Largo lamento
3. Tercera Etapa: Exilio y Reflexión
   • Todo más claro

Jorge Guillén

Su obra poética es una comunicación del sentimiento esencial, con un lenguaje preciso. Su producción se agrupa en:

• Aire nuestro (que incluye Cántico, Clamor y Homenaje)

Gerardo Diego

Destaca por su variedad temática y formal, y su sincretismo. Su poesía se clasifica en:

• Poesía relativa (expresión):
  • Iniciales
  • Romancero de la novia
• Poesía absoluta (creación):
  • Manual de espumas

Federico García Lorca

Sus temas principales son el amor, la muerte, la infancia y lo social (con función evocadora y presencia de símbolos). En cuanto a la métrica, utiliza recursos de la poesía popular, formas clásicas y verso libre.

Símbolos recurrentes en su obra:

• Luna: Vida, muerte, esterilidad, perfección.
• Metales: Muerte.
• Sangre: Vida o muerte, erotismo.
• Agua: Vida y muerte, erotismo.
• Caballo: Erotismo masculino.
• Gitano: Libertad y primitivismo.
• Guardia Civil: Orden, represión.

Su estilo fusiona elementos populares y vanguardistas, con elementos narrativos, dramáticos y líricos.

Obras destacadas:

• Libro de poemas
• Canciones
• Romancero Gitano: Temas andaluces, amor y muerte.
• Poeta en Nueva York: Aborda temas como la angustia, la soledad, el sufrimiento y el dolor de la voz poética en la gran ciudad. Su estilo se caracteriza por la presencia de lo lírico, el uso de imágenes visionarias, metáforas y símbolos irracionales, y el verso libre.
• Llanto por Ignacio Sánchez Mejías
• Seis poemas galegos
• Diván del Tamarit
• Sonetos del amor oscuro

Rafael Alberti

Su poesía expresa nostalgia por el paraíso perdido, angustia y preocupación por lo social. Utiliza métrica tradicional, popular y vanguardista. Su obra se clasifica en etapas:

• Neopopularismo:
  • Marinero en tierra
  • La amante
  • El alba del alhelí
• Barroquismo y Vanguardia:
  • Cal y canto
  • Yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos
• Surrealista:
  • Sobre los ángeles
• Poesía Social:
  • Consignas
• Poesía del Exilio:
  • Entre el clavel y la espada
  • Pleamar
  • A la pintura
  • Roma, peligro para caminantes

Luis Cernuda

Concibe la poesía como una representación de la vida, explorando la relación entre realidad y deseo. Sus temas incluyen la realidad, el amor, la soledad, el tiempo y la naturaleza, a menudo con referencias a la mitología grecolatina. Utiliza el verso libre con formas tradicionales.

Su obra principal es La realidad y el deseo, que se fue ampliando con el tiempo y contiene varias fases:

1. Fase Inicial (Estilo Propio):
   • Perfil del aire
2. Fase Surrealista:
   • Placeres prohibidos
3. Fase de Consolidación:
   • Donde habite el olvido
4. Reediciones de La realidad y el deseo (incorporando nuevas obras):
   • Las nubes
   • Como quien espera el alba
   • Vivir sin estar viviendo
   • Con las horas contadas
   • Desolación de la Quimera

Vicente Aleixandre

Para Aleixandre, el amor es un impulso erótico y vital, y la naturaleza, una fuente de vida. Su poesía se caracteriza por imágenes oníricas y hermetismo.

Su obra se divide en tres etapas:

1. Primera Etapa: Influencia del Surrealismo
   • Espadas como labios
   • Sombra del paraíso
2. Segunda Etapa: Humanismo Idealista y Solidario
   • Historia del corazón
   • En un vasto dominio
3. Tercera Etapa: Poesía Metafísica
   • Poemas de la consumación
   • Diálogos del conocimiento