Poesía Barroca: Contexto Histórico, Características y Autores Principales

El Barroco: La Poesía Barroca

1. El Siglo XVII: Contexto Histórico y Social

El siglo XVII es una época de crisis en Europa debido a los cambios políticos, la recesión económica y las tensiones sociales. España pierde la hegemonía política y militar, y se ve sumida en una profunda decadencia. Los enfrentamientos entre católicos y protestantes provocan guerras y un clima de intolerancia.

2. La Cultura Barroca

El Barroco es un movimiento histórico y cultural. Sus características principales son:

• Visión pesimista de la realidad y de la naturaleza humana.
• La vida como tránsito hacia la muerte.
• El mundo como un engaño de los sentidos, falso y mera apariencia.

Desde el punto de vista formal, los artistas y literatos barrocos buscan nuevos cauces de expresión y tienden a mezclar en sus obras elementos diversos. El estilo se hace abigarrado, oscuro y de difícil interpretación, dada la complejidad tanto de la forma como del contenido. Hay un gusto evidente por el espectáculo y las apariencias. En esta tensión paradójica entre extremos reside precisamente la clave del espíritu barroco; se ponen de moda los trampantojos.

3. Características de la Poesía Barroca

Época de esplendor con gran variedad de temas, tonos y estilos. Sus principales rasgos son:

• Temas: La fugacidad de la vida, el carácter engañoso de la realidad, la muerte, el desengaño, las normas morales, la corrupción, la decadencia, etc. Junto a estos temas, se desarrolla también una corriente de carácter humorístico y satírico.
• Métrica: Se conservan los versos y estrofas de origen italiano del Renacimiento, a los que se suman las formas de la lírica tradicional como el verso octosílabo y los romances.
• Tendencias estilísticas:
  • Culteranismo: Busca la sorpresa del lector mediante el uso de cultismos y el manejo de un lenguaje muy elaborado y artificioso, recargado con numerosos recursos estilísticos como hipérbatos, metáforas, símiles, encabalgamientos, etc.
  • Conceptismo: Se centra en el contenido, pero utiliza también un discurso literario complejo basado en el ingenio, los juegos de palabras, la ironía y el doble sentido, como paradojas, antítesis e hipérboles.

4. Lope de Vega (1562-1635)

Participó en empresas militares, fue escritor profesional y se ordenó sacerdote. Mantuvo intensas relaciones amorosas.

• Estilos y temas: El estilo de la poesía de Lope es variado. Su lenguaje tiende a la sencillez, pero al mismo tiempo hay en algunos de sus poemas rasgos claramente conceptistas. Los dos grandes temas de su producción poética son el amor y la devoción religiosa.
• Formas poéticas:
  • Lírica de inspiración popular: El autor adopta esquemas poéticos y temas propios de la lírica popular.
  • Lírica de inspiración culta: Demuestra una gran maestría en la escritura de sonetos. Sus tres grandes obras son Rimas, de temática amorosa, y Rimas sacras.

5. Luis de Góngora (1561-1627)

Fue sacerdote y capellán del rey Felipe III. Conocido y admirado por su poesía desde muy joven.

• Tendencia y estilo: Es el máximo representante del movimiento denominado Culteranismo. Su estilo es oscuro y difícil, lleno de cultismos de origen latino, referencias mitológicas, metáforas e hipérbatos.
• Formas poéticas:
  • Poemas populares: Arte menor, romances y letrillas. Estilo sencillo, tono burlesco, satírico o festivo.
  • Poemas cultos: Sonetos de temas filosóficos, amorosos, morales, satíricos, etc., y dos poemas extensos:
    1. Fábula de Polifemo y Galatea: Poema narrativo que recrea el mito clásico del cíclope Polifemo enamorado de la ninfa Galatea.
    2. Soledades: Poema inacabado de carácter narrativo que exalta la vida en la naturaleza.