La Poesía de César Vallejo: Desarraigo, Vanguardia y la Ruptura de Los Heraldos Negros y Trilce

Introducción: El desarraigo y la vida del poeta

César Vallejo (Santiago de Chuco, Perú, 1892 - París, 1939). Toda su poesía es una especie de memorial del desarraigo. Solo se publicaron dos libros del poeta en vida. Gran parte de su obra se escribió en Europa y se publicó póstumamente.

Vallejo se matriculó en Letras en la Universidad de Trujillo, pero abandonó los estudios y regresó a su aldea. Probó suerte en Lima, pero tampoco le convenció. Nunca llegó a obtener un título. Dio algunas clases, pero fue despedido de todos los trabajos, reflejando una vida marcada por la inestabilidad.

Los heraldos negros (1918): La búsqueda de la voz

Publicó su primer libro, Los heraldos negros, en 1918. Este poemario contiene la pieza clave «Espergesia».

«Espergesia»: Soledad y humor

«Espergesia» es una palabra de la retórica que significa «explicación detallada de lo que se ha avanzado en un discurso».

Hay una línea emocional que une toda la obra de Vallejo. En «Espergesia» se manifiesta la soledad extrema y un deseo de comunicación, a pesar de la conciencia de que el receptor no alcanzará ese vacío. Se encuentra la experiencia personal. Se repite un motivo central:

«Ya nací un día / que Dios estuvo enfermo»

El poeta peruano cierra el poema con este motivo y añade la palabra «grave», terminando así con un toque de humor.

La ruptura con la tradición: De Darío a la vanguardia

Se adivina la influencia del último Rubén Darío. Abundan los puntos suspensivos vanguardistas, pero también el lenguaje rimbombante modernista. Vallejo mezcla, asimismo, lo común y lo corriente.

Estructura y disolución poética

El poemario está estructurado en seis partes. Es la voz de un poeta que hereda la tradición y la disuelve en su propia voz poética.

En el soneto «Idilio muerto» apreciamos el influjo de la tradición y la renovación. La amada está singularizada: se llama Rita y es andina. Vemos la sencillez mezclada con los ecos de la cultura. Rita plancha, pero este acto tiene otras evocaciones.

Vallejo nos habla de la ropa de la mujer, tosca, y de sus afanes y su andar. Incluso le da voz, y con ello finaliza el poema. Esto representa la dignificación de un ser humano, además de ser un poema amoroso. Se reivindica lo olvidado por la tradición cultural y se rompe con el Modernismo.

Trilce (1922): La revolución poética

En 1922, César Vallejo publica Trilce. Nadie se ocupa de ese libro, seguramente porque nadie puede decir nada sobre su radical novedad. Es una obra que marca un hito en la poesía en español.

Características de Trilce

Encontramos 77 poemas con numeración romana, sin título y sin partes. La estructura tradicional es completamente desmantelada.

• Número de poemas: 77
• Formato: Numeración romana (I, II, III...)
• Ausencia: Sin títulos ni divisiones temáticas claras.

En el poema VI, por ejemplo, el poeta descoyunta el tiempo, llevando la experimentación lingüística y conceptual a límites inéditos.