Poetas Emblemáticos del Siglo XX: Un Recorrido por sus Obras

**Miguel Hernández: Elegía a Ramón Sijé**

Miguel Hernández, nacido en Orihuela, fue un destacado poeta y dramaturgo del siglo XX, perteneciente a la **Generación del 36** aunque con gran influencia de la **Generación del 27**. Su obra se puede dividir en cuatro etapas:

• Poesía pura, con influencia de Juan Ramón Jiménez.
• Neorromántica: evolución hacia un nuevo romanticismo.
• Compromiso social y sentimental, con mucho dramatismo.
• Exploración interna.

El poema "Elegía" es una dedicatoria a su amigo **Ramón Sijé**, ya fallecido. El **tema principal** es la pena por la muerte de su gran amigo. En cuanto al **contenido temático**, se observa una evolución de sus sentimientos: dolor, tristeza, rabia y, finalmente, aceptación.

Estructura

El poema se divide en tres partes:

• Versos 1-18: reflexión sobre sus recuerdos.
• Versos 19-33: clímax, el sentimiento se convierte en rabia y deseo de desenterrarlo.
• Versos 34-49: aceptación de la muerte.

Métrica

El poema consta de 16 estrofas de 3 versos, excepto la última que tiene 4. Los versos son endecasílabos, de arte mayor, con rima consonante. El esquema métrico es ABA BCB...

Vocabulario y Figuras Retóricas

La "voz" se refiere al alma y "mar" al hogar. "Rastrojos" son las partes bajas de los tallos de las mies. "Dentelladas" es la acción de morder. "Desamordazarte" significa quitar la mordaza. "Arrullo" es la acción de acariciarse. "Ajado" se refiere a algo viejo.

Entre las **figuras retóricas** encontramos:

• Metáfora: en los dos primeros versos, se refiere a la muerte.
• Personificación: "alimentando lluvias".
• Hipérbole: versos 13-15.
• Paralelismo: versos 19-20.
• Metáfora: versos 25-26, se refiere a la rabia que siente.

Aparece también el **simbolismo de la naturaleza**.

**Rafael Alberti: Si mi voz muriera en tierra**

Rafael Alberti, perteneciente a la **Generación del 27**, nació en el Puerto de Santa María. Se trasladó a Madrid, donde conoció a poetas como Dámaso Alonso. Posteriormente, se mudó a Segovia debido a su cáncer de pulmón. Su obra se divide en cuatro etapas:

• Más nostálgica.
• Influencia del gongorismo (asociado a lo clásico).
• Surrealismo.
• Poesía muy variada.

El **tema principal** de "Si mi voz muriera en tierra" es la nostalgia de su hogar causada por la necesidad de ausentarse para recibir tratamiento. Los **temas secundarios** son la muerte a causa de su enfermedad y el recuerdo. El poeta expresa su deseo de morir en el mar y el poema está escrito en formato de testamento.

Contenido Temático

El poema evoca la infancia del poeta en la playa y su amor por el mar. Cuando se traslada a Madrid, se introduce en la literatura y escribe con nostalgia. Tras el exilio, su obra se torna más negativa.

Métrica

El poema consta de 3 estrofas de 6 versos octosílabos, de arte menor, con verso libre.

Estructura

Se divide en dos partes:

• Petición de que su alma sea llevada al mar.
• Descripción de una escena ideal en el mar.

Figuras Retóricas y Vocabulario

Entre las **figuras retóricas** encontramos:

• Antítesis: "llevadla... dejadla".
• Anáfora: verso 4.
• Metáfora: verso 5, que nombren a "la ánima".
• Exclamación retórica: estrofa 2.
• Anáfora: versos 10-12.

Aparece el **simbolismo del mar**. En cuanto al vocabulario, "bajel" significa barco, "condecorada" se refiere al reconocimiento por una acción e "insignia" es una medalla.

**Vicente Aleixandre: Se querían**

Vicente Aleixandre, miembro de la **Generación del 27**, nació en Sevilla. Al llegar a Madrid, se introdujo en la literatura. Su obra se divide en cuatro etapas:

• Poesía pura: influencia de Juan Ramón Jiménez.
• Surrealismo (etapa a la que pertenece "Se querían").
• Abandono del pesimismo y adopción de un carácter más humanista.
• Literatura humanista de carácter filosófico.

El **tema principal** es el amor pasional, cercano y sexual que se desarrolla entre dos amantes.

Métrica

El poema consta de 8 estrofas de 4 versos (excepto la primera y la última). No hay una rima definida, aunque predomina la asonante. No hay un predominio claro de versos de arte mayor o menor.

Contenido Temático

Se aprecia el **simbolismo del mar** (muslos como ondas). El poema se divide en tres partes:

• Madrugada: amor pasional más distante.
• Día y anochecer: amor carnal y cercano.
• Amanecer: amor sexual e íntimo, planes de futuro.

Figuras Retóricas y Vocabulario

Entre las **figuras retóricas** encontramos:

• Anáfora: "se querían... se querían".
• Antítesis: "mitad noche mitad luz".
• Comparación: verso 6 (el amor como espinas).
• Metáfora: "amarillo nuevo" (se refiere al sol).
• Personificación: "los valles se estiran".
• Enumeración: verso 13.
• Enumeración caótica: último verso.

En cuanto al vocabulario, "gema" significa yema y "giralunas" es un neologismo creado a partir de girasoles.

**Luis Cernuda: Donde habite el olvido**

Luis Cernuda, perteneciente a la **Generación del 27**, fue poeta y crítico literario. Alumno de Pedro Salinas, vivió en Madrid y se exilió a México, donde fue profesor universitario. Su poesía es nostálgica, marcada por la sociedad y su desprecio debido a su homosexualidad, lo que le causó angustia. Su obra se divide en cuatro etapas:

• Inicial.
• Juventud (negatividad).
• Escritos sobre la Guerra Civil (dramatismo).
• Reflexión en México.

El **tema principal** de "Donde habite el olvido" es el olvido y la muerte.

Contenido Temático

El poeta plantea la muerte como método para olvidar los problemas. Quiere olvidar los tormentos del amor y describe el lugar, la naturaleza (su tumba).

Estructura

El poema se divide en cuatro partes:

• Dos primeras estrofas: descripción y ubicación del lugar.
• Dos siguientes: clímax, visión del yo poético del amor, visto como algo que somete. Se siente a gusto con la naturaleza.
• Quinta estrofa: habla de sus penas y las personifica.
• Dos últimos versos: conclusión, retoma el tema principal y cierra de forma circular.

Métrica

La métrica es muy irregular, con verso libre. Hay 6 estrofas de diferente número de versos y sílabas, predominando los octosílabos y alejandrinos. No hay rima.

Figuras Retóricas

Entre las **figuras retóricas** encontramos:

• Anáfora: estrofas que empiezan con "donde" y "allá".
• Paralelismo: versos 1-6.
• Antítesis: versos 12-13 (refleja lo que es el amor).
• Antítesis: "cielo y tierra" y en el verso 9.
• Personificación: "en brazos de los siglos".
• Anadiplosis: "ausencia, ausencia".