La polifonía profana en el Renacimiento: madrigal, chanson y formas españolas

La polifonía profana en el Renacimiento

Madrigal italiano

Forma musical importante del Renacimiento italiano. Nace dentro del movimiento poético iniciado por Petrarca. Se convierte en una pieza a cuatro o cinco voces y a capella.

Chanson francesa

Es la forma más importante del Renacimiento francés, con temática amorosa. Destacó el compositor Janequin.

Formas polifónicas españolas

• Villancico: Forma musical de origen español, con temáticas amorosas, satíricas o picarescas.
• Romance: Forma polifónica sobre temas de los antiguos romances españoles, formada por cuartetos de cuatro frases musicales. Destacaron Juan del Enzina y Juan Vaquez.
• Ensalada: Género polifónico profano que mezcla diferentes estilos como el madrigal, la canción popular y el villancico. Destacó Mateo Flecha. Obras importantes: La Viuda, el Fuego, la Justa y la Negrina.

La música instrumental en el Renacimiento

Perfeccionamiento de los instrumentos que continuarán sirviendo a la música vocal como acompañamiento.

Formas de la música instrumental

Composiciones derivadas de formas vocales

Ricercare: Deriva del motete, composición italiana para solistas o conjuntos instrumentales. Canzona: Deriva de la chanson francesa, más animada que el ricercare.

Música para danza

Piezas de danza para laúd, instrumentos de teclado, etc. Pavana de origen español, ritmo lento y binario. Gallarda, de ritmo alegre y ternario. Gavota: ritmo alegre y binario. Folia: danza rápida y enérgica. Branle: de carácter popular.

Obras basadas en la improvisación

Fantasías, tientos, toccatas y preludios para instrumentos solistas, teclado y laúd. Organistas españoles destacados: Francisco Correa de Arauxo, etc.

Obras basadas en la variación

Composiciones basadas en un tema breve y claro que se va transformando.