Las Primeras Vanguardias Artísticas: Fauvismo, Cubismo, Expresionismo y Abstracción
Clasificado en Plástica y Educación Artística
Escrito el en
español con un tamaño de 3,61 KB
El Fauvismo y Henri Matisse
Los fauves (o fovistas) son un grupo de pintores, unidos por lazos de amistad, que se dieron a conocer en el Salón de Otoño de París en 1905. Su obra se caracteriza por el empleo de manchas de color puro a partir de un tema real o imaginario.
El fauvismo tuvo una duración breve, desarrollada en tres fases:
- El periodo protofauvista (1904).
- La primera fase propiamente dicha (1905), cuando Matisse y Derain pintan paisajes y retratos en el sur de Francia.
- La segunda fase (1906-1907), en la que las pinturas, realizadas con planos de color intenso, tratan de deslumbrar al espectador.
La figura central del fauvismo es Henri Matisse, cuya obra evoluciona de manera personal tras la disolución del grupo. Algunas de sus obras más importantes son La odalisca roja, Retrato de la Sra. Matisse (La raya verde) y La danza.
El Cubismo
Es la principal vanguardia del siglo XX, en la que se inicia la descomposición de la forma. Los artistas desarrollan la abstracción geométrica, lo que significa que las obras carecen de una perspectiva tradicional y las formas reconocibles del cuadro desaparecen. El objetivo es que el espectador deba reinterpretar la obra.
El cubismo se divide en dos etapas principales:
- Cubismo analítico (1909-1911).
- Cubismo sintético (a partir de 1911).
Sus representantes más conocidos son Pablo Picasso, con su obra Las señoritas de Aviñón, y Georges Braque, con El portugués.
El Expresionismo
Es un movimiento artístico que toma como punto de partida a Vincent van Gogh y busca manifestar el pesimismo y la angustia en sus cuadros. Los temas recurrentes en sus obras son:
- La soledad del ser humano
- La guerra
- El subconsciente
- El absurdo
El expresionismo se puede estructurar en varias generaciones o fases:
- Primera generación (1910-1912): Destacan Edvard Munch con su obra El grito y James Ensor.
- Segunda generación (1912-1913): Sobresale Vasili Kandinski (o Kandinsky), quien avanza hacia la abstracción geométrica y la descomposición de la forma con obras como El Juicio Final.
- Tercera generación (1913-1914): Incluye a artistas como George Grosz con Los funerales del poeta.
La Abstracción y Vasili Kandinski
La abstracción es un lenguaje no figurativo. En este estilo, se toma lo esencial de la realidad y se abstrae lo secundario. Vasili Kandinski es considerado el iniciador de la abstracción, una corriente que será trascendental para las segundas vanguardias.
En sus obras realizadas entre 1910 y 1914, aún se percibe un cierto recuerdo de elementos como cadenas de montañas, árboles o rayos de sol, cuyas siluetas se han estilizado hasta el extremo. Con esto, Kandinski busca una armonía similar a la de la música, donde los colores y las líneas actúan como notas y tonos capaces de suscitar una emoción lírica que no puede expresarse a través de la simple reproducción de la realidad visible.