Principios de la Percepción Visual y Evolución del Lenguaje Cinematográfico

Principios de la Percepción Visual

Principios Intrínsecos

• **Articulación Figura-Fondo**: Cómo distinguimos un objeto del fondo.
• **Ley del Cierre**: Tendencia a completar figuras incompletas.
• **Ley de Semejanza**: Agrupamos elementos similares.
• **Ley de Proximidad**: Agrupamos elementos cercanos.
• **Ley de la Buena Continuidad**: Preferimos ver elementos como continuos.
• **Ley de la Articulación sin Restos**: Percibimos las formas más simples posibles.

Principios Extrínsecos

La percepción varía en cada individuo y depende de factores culturales e influencias, como señala **"Bad Braun"**.

Selección de la Realidad

Los elementos seleccionados para representar un concepto pueden ser:

• **Representación Figurativa**: Imitación de la realidad.
• **Símbolo**: Ejemplo, la paloma como símbolo de la paz.
• **Signo**: No guarda analogía directa con la imagen.

Elementos Morfológicos

Establecer las estructuras de relación externa e interna de los elementos representados, considerando el **tamaño** y la **escala**. Esto se relaciona con el lenguaje de los planos en la cinematografía.

Evolución del Lenguaje Cinematográfico

Los Inicios

Primera proyección de los **hermanos Lumière**.

Consolidación de un Lenguaje

• **Escala de Brighton**: Uso de la cámara fija que comienza a moverse.
• **Séptimo Arte**: Término acuñado por **Canudo**.
• **David W. Griffith**: Director importante en la consolidación del lenguaje cinematográfico.

Cine Europeo Años 20

• **Expresionismo Alemán**: Uso de decorados y atmósferas cargadas.
• **Surrealismo**: Con **Luis Buñuel**.

Cine Estadounidense Años 20

• **Edison**: Poseía la patente de casi todo.
• **Slapstick**: Comedia absurda.
• **Western**: Grandes escenarios naturales.

Consolidación del Sonido

• Películas habladas.
• Realización de varias versiones en diferentes idiomas.

Grandes Estudios

**Fox**, **Warner**, **Columbia** y **Universal**.

Cine Europeo 30-40

• **Alemania**: Expresionismo.
• **Francia**: **Jean Renoir** y **René Clair**.
• **Inglaterra**: Estructura proteccionista.
• **Italia**: **"Teléfonos Blancos"**, comedia intrascendente de posguerra con temas sencillos y realismo.

Cine Estadounidense 40-50

• Bomba creativa.
• **John Ford**: Aborda temas contemporáneos.
• Entrada en la **II Guerra Mundial**.
• **"Caza de Brujas"**: Llevada a cabo por el Comité de Actividades Americanas para "sanear" Hollywood de comunistas.

Cine Europeo 50-60

• Cine independiente inglés.
• **Nouvelle Vague** (finales de los 60 en Francia): Objetivo de naturalismo expresivo (**La Noche Americana**).
• **Neorrealismo Italiano** (post-guerra): **La Dolce Vita**.

Cine Estadounidense 60

• Superproducciones.
• Género musical.
• Género de terror (**Psicosis**).
• Género Western (**Los Siete Magníficos**).

Cine Europeo Contemporáneo

• **"Dogma 95"**: Movimiento que ignora los efectos y recursos especiales.