Recorrido Histórico de la Melodía y la Instrumentación Musical

Historia de la Música y la Melodía

La evolución de la escritura musical y la melodía a través de las épocas:

• Antigüedad
• Edad Media (s. IX-XIV)
• Renacimiento (s. XV-XVI)
• Barroco (s. XVII-XVIII)
• Clasicismo (1750-1800)
• Romanticismo (s. XIX)
• Siglo XX

Conceptos Fundamentales de la Melodía

El análisis de la melodía se refiere a cualquier sucesión de notas con un sentido:

• Tonal/Modal
• Perfil melódico: plano, ondulado, quebrado
• Intervalo: conjunto (2as) / disjunto

Periodos Musicales

La Música en la Antigüedad

La música en la Antigüedad es difícil de analizar:

• Epitafio de Seikilos: modal, ondulada, intervalos cómodos.
• Cierta regularidad.
• Intervalos pequeños.
• No específico (alturas relativas no para ningún instrumento concreto).

La Música en la Edad Media

En la Edad Media aparece la escritura musical:

• Canto Gregoriano

  • No estructuras repetidas.
  • No hay público (solo para Dios), no buscan una música atractiva.
  • Modal, melodía plana, algún tipo de repetición.
  • La frase verbal coincide con la musical.
  • Melismas (cuando hay varias notas en una sílaba) en los acentos.

• Monodia Profana

  • Muchas repeticiones.
  • Hay público, buscan que sea una música atractiva.
  • Ejemplo: Cantigas de Santa María.

Análisis del Canto Gregoriano

• Delimitar las frases textuales (música/texto).
• Averiguar su modo (DEFG).

Técnicas Compositivas Medievales

• No podían componer ningún tema nuevo sin justificar; hacían obras a partir de otras y las complicaban (rellenando la armonía con voces que se alteran y mezclas).
• Escasez de melodías.
• Órganum: ampliar voces por cuartas y quintas.
• Motetes Politextuales (procedimiento compositivo): inventan recursos y leyes para estirar la melodía (no tienen concepto de melodía).
  1. Cogen melodías gregorianas.
  2. Relleno armónico (4ª, 5ª).
  3. Letra.
• Isorritmia (concepto compositivo medieval):
  1. Se crea el tenor.
  2. Renacimiento: color (notas) y talea (ritmo inventado).

El Barroco

• 1600: Monteverdi (inventa la melodía). Referentes clásicos (lo más simple): monodía acompañada.
• 1724: Handel, Barroco.
• Características del Barroco:
  • Contraste, irregularidad, virtuosismo.
  • Ritmo mecánico.
  • Bajo continuo (hay que realizarlo), polifónico (va cifrado) ≠ Bajo seguente (un instrumento dobla al bajo sin rellenar), monódico (no va cifrado).
  • Voz principal muy virtuosa → intervalos de 6ª y 7ª:
    • Florituras (passaggi).
    • Gorgia (muchas notas, gorgoritos).
    • Glosa.
    • Cadenza (muchas notas, gorgoritos) = secuencia armónica.
    • Tiratas (pasajes escalísticos).

Clasicismo y Romanticismo

Clasicismo (proporción, perfección, armonía, sencillez) ≠ (opuesto) Romanticismo: caos, todo adornado, melodías quebradas.

El Siglo XX

• Descomposición total de la melodía por timbres.
• Leitmotiv (recurso para asociar un sonido a un personaje o lugar, contar una historia).
• Compositores influyentes: Berlioz, Wagner.

Análisis Melódico Detallado

• Escala:
  • Tonal
  • Modal
  • Atonal
• Perfil Melódico:
  • Ascendente
  • Descendente
  • Quebrado
  • En terrazas
• Intervalos:
  • Conjuntos (2ª)
  • Disjuntos (intervalo generador de la melodía, punto culminante de la melodía).
• Estructura Melódica: repetición, cadencias, frases, reposo…

El Timbre y la Clasificación de Instrumentos

Hornbostel y Sachs realizan la clasificación general de instrumentos musicales.

Instrumentos Antiguos

• Cuerda Pulsada

  • Laúd
  • Guiterna (más pequeña que el laúd)
  • Guiterna barroca (más pequeña)
  • Vihuela de mano (más grande) → (doble cuerda para más resonancia porque tiene el agujero cerrado)
  • Salterio (arpita que puede tener baquetas y ser percutida)
  • Clavicímbalo (salterio raro con un pequeño teclado)
  • Clavecín
  • Tiorba (muchas cuerdas, mástil largo)
  • Virginal o Spinetta (clavecín más pequeño en forma de caja)

• Cuerda Frotada

  • Viola da gamba (trastes, entre las piernas)
  • Violón (contrabajo, trastes, se toca de pie)
  • Viela (viola)
  • Poquetino

• Cuerda Percutida

  • Clavicordio (antecedente del piano, muy decorado)

• Aerófonos con Teclado

  • Positivo (principio de órgano) (necesita una persona con un fuelle, muy grande)
  • Realejo (positivo en España)
  • Organetto (una sola persona maneja el fuelle con una mano, se abraza)

• Viento

  • Flauta de pico
  • Serpentón (grave)
  • Añafil (instrumento natural)
  • Trompeta barroca
  • Trompeta natural
  • Sacabuche
  • Claviorgano (órgano + espineta)
  • Chalumeau (antecedente del clarinete)