El Renacimiento: Historia, Etapas y Grandes Maestros del Arte

El Renacimiento: Un Nuevo Horizonte Artístico

A principios del siglo XV se inicia en Florencia un proceso de renovación artística que plantea una ruptura con los principios formales del goticismo.

Arquitectura Renacentista

Se caracteriza por nuevas experiencias de la perspectiva y la proporción. Este movimiento surge en Florencia, donde destaca Brunelleschi, quien aporta nuevas soluciones de belleza y armonía, y para la perspectiva anuncia fórmulas matemáticas. En el Cinquecento destacan Bramante y Miguel Ángel.

Escultura Renacentista

Los artistas trabajan principalmente con el mármol y el bronce. Entre sus temas principales reside la importancia del cuerpo humano, donde se busca la serenidad y el equilibrio en las actitudes, junto con un interés por la composición y la unidad espacial. Existe una marcada preocupación por la perspectiva y la profundidad. En este ámbito destaca el David de Donatello.

Pintura Renacentista

Quattrocento

Se define por la preocupación por la perspectiva en busca de una apariencia tridimensional y la importancia básica de la figura humana, destacando la individualidad y el desnudo. Entre sus exponentes destacan:

• Fra Angelico: Combinó la elegancia decorativa del gótico con el realismo del Renacimiento; las expresiones de devoción en los rostros son muy logradas y el color consigue dar emotividad. Obra: La Anunciación.
• Masaccio: Demostró una mayor habilidad para la anatomía y la coordinación del movimiento. Obra: La Trinidad.
• Piero della Francesca: Destaca por la quietud de sus figuras y la depuración de los volúmenes y contornos.
• Botticelli: La belleza no se concibe como representación perfecta de la realidad, sino como imagen alegórica de la idea; se exalta la belleza espiritual. Destacan: El nacimiento de Venus o La alegoría de la primavera.

Cinquecento

Representa la elevación de la técnica al más alto grado de perfecci&oacute{n}, con composiciones sencillas y naturales, formas piramidales e interés por la belleza ideal. Destacan:

• Leonardo da Vinci: Presenta un alejamiento del neoplatonismo y percibe la realidad a través de los sentidos. Fue un gran observador de la naturaleza y aplicó el sfumato para situar a las figuras en un espacio que es cambiante según el fondo. Obras: La Gioconda.
• Rafael Sanzio: Gran retratista que busca la belleza clásica. Obra: La última cena.
• Miguel Ángel: Destaca su trabajo en la Capilla Sixtina.

Pintura Manierista

Se caracteriza por actitudes dinámicas e inestables, interés por el movimiento, perspectivas de abajo a arriba, luz artificiosa y arbitraria. Los temas suelen ser religiosos, mitológicos y retratos. Destaca:

• El Greco (Domenikos Theotokopoulos).