Salvador Dalí: El Genio Surrealista y su Fusión de Arte y Ciencia

Salvador Dalí, figura cumbre del surrealismo, destacó por su extravagancia, llegando incluso a ser expulsado del grupo por su comportamiento escandaloso. Su obra es una fascinante fusión entre arte y ciencia, inspirándose en las teorías de Sigmund Freud (psicoanálisis) y Albert Einstein (teoría de la relatividad). Los descubrimientos científicos del siglo XX fueron determinantes en su producción artística, ya que su creatividad se basaba en el conocimiento científico.

Dalí fue el creador del método paranoico-crítico, una técnica aceptada por los surrealistas que utilizaba para recrear, a través de sus obras, los procesos mentales que originan imágenes de objetos inexistentes en la realidad. Para Dalí, la paranoia era un objeto de interés, ya que permitía al cerebro percibir conexiones entre objetos que en la realidad no están relacionados.

Etapas Creativas de Dalí

En su primera etapa, Dalí centró su atención en la física nuclear, una nueva realidad que lo fascinaba. Este interés coincidió con el lanzamiento de la Bomba Atómica a finales de los años 40, lo que lo llevó a representar esferas, moléculas y átomos, que para él eran equivalentes a las estrellas, "trozos de materia flotando en el espacio". Esta etapa se caracteriza por ser furiosa y ácida, con formas alargadas o descompuestas, figuras destacadas sobre un horizonte lejano y alusiones al sexo y la paranoia.

En su segunda etapa, alrededor de los años 70, Dalí volcó su interés en el ADN, mostrando un seguimiento de la tradición europea, a diferencia de los postimpresionistas.

En su tercera etapa, su atención se centró en la religiosidad, descubriendo una dimensión superior, otra realidad. Su estilo pictórico se asemeja al barroco, influenciado por la pintura tradicional del Renacimiento italiano. En las obras de este período, la composición y el espacio son más clásicos, debido a la simetría, pero sin perder su carácter inquietante. Su pintura resulta extraordinaria, de gran calidad, otorgando gran importancia al dibujo y a la luz, que es transparente y limpia.

Características Generales de la Obra de Dalí

En general, las obras de Dalí destacan por:

• Imágenes dobles inspiradas en el principio de la incertidumbre, donde la percepción de la imagen cambia según el espectador.
• La "persistencia de la memoria", una alegoría al tiempo donde en un mismo espacio representa distintas temporalidades.
• Su fijación en las alucinaciones, las fantasías, los sueños y el inconsciente.

Una figura relevante en su pintura fue su compañera sentimental, Gala, a quien vemos frecuentemente retratada en algunas de sus obras, siendo también su musa, como en "Leda Atómica".