Sinfonía n.º 40 de Mozart y Aria de la Reina de la Noche: Características y Estructura

Sinfonía n.º 40 de Mozart: Características y Estructura

Timbre

Música instrumental. Dos familias: cuerda completa y viento, formada por viento madera (flauta travesera, fagot, oboe, clarinete) y viento metal (2 trompas).

Diferencias con la Orquesta Barroca

No hay clave. La orquesta es más grande, sobre todo la sección de cuerda. Instrumentos de viento con una función importante.

Melodía

Equilibrada, se divide en dos temas:

• Tema A: Compuesto por 16 compases divisibles en 8 + 8. Los 8 primeros corresponden a un patrón de 2 corcheas y 1 negra, y aporta un carácter rítmico a la melodía.
• Tema B: 8 compases divisibles en 4 + 4, con un silencio en medio.

(A) Tema largo y rítmico. (B) Sosegado, diseño descendente y notas cercanas.

Textura

Polifonía, melodía acompañada. Los papeles son alternables entre instrumentos de viento y cuerda.

Forma: Exposición

• Tema A en Sol menor.
• Puente de enlace.
• Tema B en Si bemol.
• Coda con patrón rítmico del tema A.

La tonalidad principal es Sol menor. Coda extensa.

Forma: Desarrollo

Fragmento libre con cambios de tonalidad constantes. Se utilizan materias temáticas, como el patrón rítmico del tema A, de una forma prácticamente obsesiva.

Forma: Reexposición

Se vuelve a exponer con un puente el doble de largo. En el tema B se presenta la tonalidad principal: Sol menor. Coda con el mismo diseño que en la exposición.

Compás

4x4

Indicación de Tiempo

Molto allegro.

Patrón Rítmico

2 corcheas y 1 negra.

Segunda Audición (Fragmento)

Compases

16. Uno plantea y uno resuelve.

¿El tema A...?

Sí, porque es una frase divisible en partes iguales con sentido completo.

Instrumentos

Violonchelos y contrabajos.

Tercera Audición: Aria de la Reina de la Noche de "La Flauta Mágica"

Timbre

Voz soprano, orquesta instrumental de cuerda y viento.

Relación entre Voz y Orquesta

Identifica el dramatismo de la escena y el propio carácter del personaje.

Melodía

Diseño asimétrico que sirve para rellenar el carácter del personaje, que es fuerte y maléfico. Ámbito melódico de 2 octavas. Frases entrecortadas con utilización de silencios, melodía muy quebrada que se aleja de la simplicidad clásica.

Textura

Dos estructuras en el acompañamiento:

1. Diseño muy movido con notas ascendentes y descendentes.
2. Acompañamiento incisivo más tenso con acordes secos.

Forma

El aria se puede dividir en dos partes: tema A y tema B, unidos por un puente orquestal. Ambos tienen el mismo carácter, a diferencia del bitematismo clásico.

Ritmo y Tempo

Corcheas y semicorcheas que le dan dinamismo a la obra.