El teatro barroco español: características, temas y estructura de la comedia de Lope de Vega

Lope de Vega y el teatro barroco

En el siglo XVI, las obras tenían como escenario los salones palaciegos de la nobleza; el género preferido fue el de las églogas. Sin embargo, la técnica teatral era aún primitiva, pues no existía una trama organizada. Lope de Vega crea una comedia nacional mezclando elementos del teatro anterior con temas propios de la tradición nacional.

Características de la comedia barroca

El término comedia en el Siglo de Oro funcionaba como sinónimo de "obra teatral". En la creación de su propuesta dramática, Lope se inspira en el principio de la libertad artística; es decir, se niega a someterse a las normas del teatro clásico y rechaza las tres unidades dramáticas (lugar, tiempo y acción).

Estructura y contenido

• Acción: En sus obras se desarrolla una acción principal, pero pueden aparecer otras secundarias.
• Tono: Se produce una ruptura con la tradición al mezclar elementos trágicos y cómicos.
• División externa: La comedia se divide en tres actos ordenados:
  1. Exposición: Se presenta la situación inicial.
  2. Nudo: Se produce el enredo o conflicto.
  3. Desenlace: Resolución de la trama.

Temas fundamentales: El amor y el honor

En la mayor parte de los casos, los conflictos tienen que ver con dos ejes temáticos:

• El amor: Es el desencadenante principal de los conflictos. A veces es tratado con mucha pasión y otras de forma noble.
• El honor: Consiste en una característica personal. La honra, en cambio, consiste en la opinión que los demás tienen sobre la virtud del individuo.

La sociedad y los personajes en la escena

Dentro de la imagen de la sociedad proyectada, por encima de todos se halla el Rey, cuyo poder es de naturaleza divina. Es importante señalar que la comedia no reflejaba la verdadera realidad social del momento, sino una idealización.

Los personajes de la comedia son tipos teatrales que reflejan caracteres humanos generales. No se busca la profundidad psicológica. Los personajes más frecuentes son:

• El galán y la dama.
• El criado y la criada (destacando la figura del gracioso).
• El padre y el Rey.
• El labrador rico y otros personajes con papeles secundarios.

La forma literaria y el decoro poético

La forma literaria del teatro barroco es el verso. El empleo de una estrofa u otra suele estar condicionado por las situaciones dramáticas:

• Versos endecasílabos: Se prefieren para asuntos serios.
• Arte menor: Se utiliza en los temas ligeros.

Asimismo, se mantiene el decoro poético, es decir, la adecuación entre cada personaje y su modo de hablar. La forma y el registro a la hora de expresarse cambian dependiendo de la condición social y el contexto del personaje.