Teatro Barroco Español: Del Prelope a Lope de Vega, Características y Autores
El teatro prelopista
El teatro prelopista engloba el teatro realizado por los dramaturgos españoles a lo largo del siglo XVI, hasta la llegada de Lope de Vega. En este periodo coexisten diferentes corrientes dramáticas: la renacentista, la humanista, la religiosa y la popular.
Primera mitad del siglo XVI: el teatro renacentista
El teatro renacentista toma como modelo la comedia de Plauto y Terencio, el teatro italiano de la época, el de Juan del Encina y Lucas Fernández.
Características
- Pluralidad temática.
- Empleo del octosílabo.
- Introducción de recursos expresivos.
- Utilización de las unidades de acción, de tiempo y de espacio.
Este teatro está dedicado a un público cortesano.
Autores
Bartolomé de Torres Naharro compone 8 comedias, 6 de las cuales son los Propalladia. Su obra se clasifica en dos grupos:
- Comedias a noticia: Soldadesca y Tinellaria. Son breves, de carácter popular, costumbristas y satíricos, con diálogos en diferentes lenguas y dialectos.
- Comedias de fantasía: Himenea y Serafina, de ambiente urbano y tema amoroso.
Gil Vicente escribió obras religiosas y profanas en lengua portuguesa y castellana. Entre las religiosas destacan el Auto da Fe y la trilogía Das Barcas, que tiene influencias de la Divina Comedia de Dante. En su teatro profano da una visión dramática de la existencia humana y hace burla de las costumbres.
La aportación de estos dramaturgos al teatro humanístico consistió en la traducción de los clásicos. El teatro religioso y popular tiene una finalidad didáctica y lúdica.
Segunda mitad del siglo XVI: actualización del teatro
Las obras más interesantes pertenecen a las corrientes del teatro popular y humanístico.
Teatro popular
Lope de Rueda cultivó la comedia y el teatro breve. Son importantes los pasos, piezas breves en prosa de carácter cómico y realista, que son el origen del entremés.
Teatro humanístico
Fray Jerónimo Bermúdez, Andrés Rey de Artieda y Cristóbal de Virués intentaron crear una tragedia y una comedia española al estilo clásico. Parte de la producción dramática de Cervantes pertenece a este teatro.
Miguel de Cervantes
Escribió entre 20 y 30 comedias, aunque solo nos han llegado El trato de Argel y El cerco de Numancia, que reflejan el espíritu de exaltación de la época.
- El trato de Argel: comedia de cautivos con tintes autobiográficos y conflictos entre el cristianismo y el islamismo.
- El cerco de Numancia: tragedia epicohistórica sobre la resistencia y caída de Numancia ante las legiones romanas de Escipión.
En su segunda etapa renuncia al estilo de la comedia humanística y acepta la forma de comedia en tres actos impuesta por Lope de Vega. De este periodo son 8 comedias, todas en verso, las más destacadas son Los baños de Argel y La gran sultana. Los entremeses tienen su antecedente en los pasos de Lope de Rueda, en los que abunda la sátira y el humor. El lenguaje dialogado con habla popular y los tipos creados ya ser personajes proceden de la realidad más inmediata, dando cuadros rebosantes de animación y realismo costumbrista. Los temas preferidos son el matrimonio, el poder y el honor.
Obras: El juez de los divorcios, La guarda cuidadosa, El vizcaíno fingido, El retablo de las maravillas y otros entremeses en versos.
La comedia barroca del Siglo de Oro
La comedia barroca del Siglo de Oro engloba a los diferentes corrientes dramáticas del Renacimiento y alcanza su madurez con Lope de Vega.
Los temas y su determinación genérica
Los dramaturgos de este siglo actualizan y nacionalizan temas de las más variada procedencia. La característica principal es la adaptación de los temas al sistema de valores por los que se regía la vida de la época.
Los temas que se refieren al honor y la honra son importantes:
- Honor: sentimiento personal de la propia valía, está ligado a la casta de los cristianos viejos y se puede heredar.
- Honra: es la manifestación externa del honor. El obligado restablecimiento de la honra y el honor se restablece con la venganza, por lo tanto también se trata como tema la venganza.
La gran variedad de temas determina una extensa tipología. El género mayor de este teatro del Siglo de Oro no fue el único: también se cultivaron otros géneros como el auto sacramental y el entremés.
Estructura de la comedia
Cualquier comedia tiene una estructura idéntica si está escrita en el Siglo de Oro:
- Estado de armonía inicial.
- Introducción de un elemento del desorden o un elemento perturbador.
- Restablecimiento de una armonía inicial.
Lo que diferenciaba a unas comedias de otras era su desenlace: matrimonio, muerte o intervención del rey.
Actos y escenas
Lope de Vega redujo los actos de 5 a 3, que se llaman jornadas. Cada jornada corresponde al planteamiento, nudo y desenlace. Los cambios de escena se indican mediante breves acotaciones.