Teatro español desde finales del siglo XIX hasta la actualidad

Finales del siglo XIX

A finales del siglo XIX las obras representadas eran “alta comedia” de José de Echagaray. Melodramas que buscaban la emoción del espectador mediante golpes de efecto y la truculencia de las escenas. Este tipo de obras pervivieron durante el primer tercio del siglo XX.

Primer tercio del siglo XX

Durante este periodo convivieron diferentes tendencias teatrales:

1. Comedia burguesa
2. El sainete de ambiente madrileño o andaluz
3. Teatro poético y simbólico

En este contexto surgen figuras renovadoras como:

• Los hombres del 98: Valle-Inclán
• La generación del 27: García Lorca

Diferentes grupos y tendencias del teatro

A pesar de la diversidad, se pueden agrupar en:

1. Comedia burguesa de Benavente

Caracterizada por la ausencia de excesos y la representación de ambientes cotidianos. Sus obras suponen una crítica amable de los ideales burgueses. Algunas obras representativas son:

• Los intereses creados
• La malquerida

2. Teatro en verso

Destaca la presencia del arte verbal modernista. Algunos autores destacados son:

• Francisco Villaespesa - La leona de Castilla
• Eduardo Marquina - Las hijas del Cid
• Antonio Machado - La Lola se va a los puertos

3. El teatro cómico

Ambientado en ambientes castizos. Destacan los Hermanos Álvarez Quintero con obras como El patio.

Teatro renovador: Valle-Inclán y García Lorca

Teatro Generación del 98

Destacan autores como Unamuno, Azorín y Valle-Inclán. Pretenden hacer un teatro para la expresión de sus conflictos religiosos, existenciales y sociales.

Antonio Buero Vallejo

• Historia de una escalera (1949): Protagonizada por cuatro jóvenes vecinos de un barrio obrero, la obra refleja un mundo gris donde los personajes se ven abocados a la frustración. Se repiten a lo largo de la obra, mostrando la imposibilidad de escapar a su destino.
• Teatro social: Denuncia de injusticias. Destaca El tragaluz, con personajes marcados inexorablemente por la Guerra Civil. Introduce innovaciones escénicas a través de"efectos de inmersió", como la corporeización escénica de sueños o la visión de la escena a través de los personajes.

Años 60 y 70: Renovación formal

• Teatro comercial: Autores como Mihura, Ana Diosdado y Antonio Gala (Los verdes campos del Edén) triunfan con obras que conectan con el público.
• Experimentación: En oposición a la estética realista, surge un teatro experimental representado por Fernando Arrabal. Se caracteriza por el uso de un lenguaje infantil, la ruptura con la lógica y la provocación. Se encuadra dentro de esta corriente el"Teatro pánic" (del griego pan, todo).
• Teatro independiente: Grupos como Los Goliardos, Tábano, Els Joglars, Les Comediants en Barcelona y Aquelarre en Bilbao desarrollan un teatro crítico con la situación política y social del momento.

Desde 1975 hasta hoy: El teatro en la democracia

Finalizada la dictadura y eliminada la censura, el teatro español posterior a 1975 experimenta una gran revitalización. Se crean nuevas instituciones teatrales, como el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas.

• Francisco Nieva: Premio Nacional de Teatro, es uno de los dramaturgos experimentales más importantes de la segunda mitad del siglo XX.
• Otros autores destacados: José Sanchis Sinisterra (¡Ay, Carmela!), José Luis Alonso de Santos (Bajarse al moro), Gracia Morales (NN12).