El Teatro Español de la Transición a la Actualidad: Entre la Innovación y la Recuperación
La aventura del tocador de señoras y sin noticias de Gurb (parodia ciencia ficción) El secreto de la modelo extraviada. El estilo narrativo es sencillo y directo, con uso de cultismos, arcaísmos y lenguaje popular. Le gustan los personajes marginales, la intriga tradicional con la inserción de otros discursos: folletín, parodias del estilo periodístico, de documentos judiciales, de discursos políticos. Mezcla lo experimental con la novela policíaca.
1. Panorama general del teatro: de los 70 a la actualidad
El mercado marca la representación, la recepción, aceptación y crítica. Hoy, el dramaturgo tiene menos importancia que en la dictadura. Hay un teatro comercial, centros nacionales y empresas independientes. Hoy, la danza, la ópera, el circo, desbancan al teatro, pero también lo impregnan.
En la transición, el teatro se convierte en lugar de encuentro. Desaparece la censura. Los teatros independientes se convierten en grupos estables. A finales de los 70, se pone en marcha el CDN y en los 80 el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música). El descenso de espectadores es una constante. Se recupera a los clásicos y a los modernos reconocidos (Valle Inclán, Lorca). En los 80, con la política de subvenciones, el teatro recupera público y categoría. Tras la muerte del dictador, se estrenan obras de aquellos censurados o represaliados (Arrabal). La escena de los 80 la constituyen tres grupos:
- Autores con un destacado lugar anterior.
- Los que se revelaron en la transición.
- Dramaturgos que han aparecido con la democracia consolidada.
1.1. Autores de ayer en el teatro de la primera transición
Buero Vallejo continúa teniendo éxito. Sastre consigue estrenar sus obras. Asimismo, es el tiempo de Diosdado o Marsillach (Yo me bajo en la próxima, ¿y usted?, 1981). Una grata sorpresa es Fernando Fernán Gómez: hace prevalecer el texto y el actor como las piezas claves del espectáculo. Con Las bicicletas son para el verano, se centra en el verano de 1936, antes de comenzar la Guerra Civil. En un teatro más innovador, Francisco Nieva, síntesis de las vanguardias más diversas, estrena, aunque sin conseguir el apoyo masivo del público, Te quiero zorra.