El Teatro Romano Clásico: Orígenes, Comedia Palliata y Maestros Dramaturgos

Orígenes del Teatro Romano

Antes de la implantación del teatro literario, los romanos conocían algunas manifestaciones dramáticas:

• Versos fesceninos: un grupo de jóvenes disfrazados se lanzaban versos satíricos y de tono burlesco.
• Farsa atelana: piezas de teatro de argumento simple y esquemático. Los personajes eran fijos: el comilón, el jorobado, el tonto y el viejo.
• Saturae: diálogo versificado e interpretado por actores profesionales que mezclaba el canto y la danza junto con acompañamiento musical.

La Comedia Palliata: Características y Autores Clave

Es el tipo de comedia del que más producciones han llegado a nuestros días. La comedia latina recrea la esfera privada de las clases con mejor posición social, buscando situaciones equívocas, dobles sentidos y burla.

Uno de los rasgos originales es la utilización profusa de elementos musicales y escénicos.

El argumento suele presentar un esquema fijo basado en la trama de intriga y enredo. Su línea argumental básica: un joven se enamora de una muchacha, a menudo una esclava. Para ello, recurre a las artimañas de su esclavo, un personaje taimado y avaro, o a todo el que se oponga. Al final, se descubre el origen noble de la esclava o de la cortesana y se supera el impedimento para casarse.

Los personajes son arquetípicos, es decir, tipos que se repiten en todas ellas:

• El joven enamorado (a menudo de una cortesana que finalmente es de origen noble).
• La cortesana.
• La joven que solo piensa en el amor y el matrimonio.
• La esposa o matrona.
• El viejo severo, el viejo avaro o el proxeneta.
• El militar prepotente y fanfarrón.
• El esclavo astuto que maquina las artimañas y enredos.

La finalidad es hacer reír a los difuntos.

Partes de la Comedia Palliata

Argumento

Breve resumen de la trama.

Prólogo

Parte elemental en la producción plautina, ya que a veces da las claves para entender la obra.

Diverbia

Diálogo versificado.

Cantica

Pasajes de la obra cantados con acompañamiento musical.

Asimismo, la recurrencia de personajes arquetípicos es una constante a lo largo de las comedias: el joven enamorado de la cortesana (que a menudo resulta ser de origen noble), el viejo avaro o el proxeneta, el militar prepotente y creído, y el esclavo astuto que maquina las artimañas y enredos, quien a menudo se convierte en el verdadero protagonista de la obra.

Principales Dramaturgos de la Comedia Palliata

Plauto (254-184 a. C.)

Nació en Umbría y fue esclavo antes de dedicarse al mundo del teatro. Adquirió desde temprano el mayor éxito que ningún otro dramaturgo haya conseguido en la literatura latina. Este éxito se disparó hasta llegar a circular 130 obras bajo su nombre, aunque solo se consideran originales 21 títulos. Algunos títulos de sus comedias son: Amphitruo, Aulularia.

Terencio (190-159 a. C.)

Comediógrafo originario de Cartago. Recibió una excelente formación y entró a formar parte del círculo filohelénico de los Escipiones, para los cuales escribió sus obras. Conservamos seis obras de Terencio: Adelphoe, Andria, Eunuchus, entre otras.

Mientras Plauto provoca la risa, Terencio la sonrisa. Este último representa el teatro culto, ético y moralizante. Este hecho provocó que su teatro no fuese entendido por toda la sociedad y no llegase a alcanzar el éxito de Plauto.