Teatro del siglo XX: expresionismo, esperpento y autores destacados

Resumen

El documento repasa el teatro del siglo XX y XXI, sus características generales y el movimiento expresionista. Presenta a autores como Wedekind, Pirandello, Valle-Inclán, García Lorca y O'Neill, con sus temas, obras y estilos. Sirve para comparar las etapas del teatro y reconocer a los dramaturgos más relevantes.

Puntos clave

El teatro del siglo XX se caracteriza por la libertad creativa, la originalidad, la interioridad y el rechazo de la tradición anterior.
El teatro expresionista se opone a la industrialización, sus personajes pierden la individualidad y no tienen nombres propios, y el diálogo es poético y apasionado.
Valle-Inclán creó el esperpento, un estilo que deforma la realidad con intención satírica y animaliza a los personajes.
García Lorca trata la muerte, el amor, la infancia y las denuncias sociales, con una sensibilidad especial hacia los problemas de las mujeres y un teatro poético.
Pirandello aborda dudas existenciales y se relaciona con el teatro existencialista y del absurdo; su obra destacada es "Seis personajes en busca de autor".
Eugene O'Neill, estadounidense, recibió el Premio Nobel en 1936 y cuatro premios Pulitzer, y su estilo es pesimista.

Ponte a prueba

Teatro Del Siglo XX y XXI

●Diferencias Del teatro medieval, renacentista, siglo XVIII, XIX, XX y XXI.

●Inicios Del teatro (Esquilo)

●Carácterísticas: Libertad creativa. Rechazo de la tradición anterior. En contra del Realismo. Originalidad. Interioridad. Libertad en la estética.

ØTeatro expresionista: Estaban en Contra de la industrialización. Querían el surgimiento de un nuevo hombre. Carácterísticas:Atmósfera Diseñada como el dramaturgo quiera. Los Personajes perdían su individualidad, no tenían nombres propios. El diálogo era Poético y apasionado. Se postula contra el mundo burgués.

1.Benjamín Franklin Wedekind: (1864-1918)

·Alemán

●“Despertar En primavera”

2.Luigi Pirandello

●Italiano

●temas:Dudas Existenciales, teatro existencialista, teatro del absurdo.

●Obra: “Seis personajes y un director”

●Influencia De Pirandello y carácterísticas

Ramón María del Valle-Inclán

●Generación Del 98

●Español

●El Esperpento: Personajes, situaciones o cosas grotescas y absurdas para ser Cómicas.

●Moderna Concepción de la tragedia

●Es El teatro que creó el Valle-Inclán

●Desenmascara La grotesca verdad de la realidad. Hace Más representativo lo censurable.

●Carácterísticas: Deformación de la realidad, Intención satírica, caricatura cómica, Animalización de los personajes.

Federico García Lorca

●Español

●Imita Algunas carácterísticas literarias de Lope de Vega.

●Se Distingue por tratar diferentes temas en una misma obra.

●Tenía Sensibilidad especial para comprender y defender los problemas de las mujeres.

●Usaba Muchos símbolos

●obras: “Bodas de sangre”, “La casa de Bernarda Alba”, “Yerma”, La zapatera Prodigiosa”

●Temas: La muerte, el amor, la infancia, denuncias sociales.

●Su Teatro es poético.

Eugene O'neill

●Estadounidense

●Su papá fue actor de teatro

●4 premios Pulitzer

●1 premio Nobel(1936)

●Obra: “Más allá del horizonte”, “Largo viaje”.

●Murió de párkinson

●estilo pesimista.

Preguntas frecuentes

¿Qué es el esperpento de Valle-Inclán?

Es un estilo teatral que presenta personajes, situaciones o cosas grotescas y absurdas para hacerlas cómicas. Desenmascara la grotesca verdad de la realidad mediante la deformación y la caricatura.

¿Qué características tiene el teatro expresionista?

Se opone a la industrialización y busca un nuevo hombre. La atmósfera es diseñada a voluntad del dramaturgo, los personajes pierden su individualidad y el diálogo es poético y apasionado, en contra del mundo burgués.

¿Qué temas trata Federico García Lorca en su teatro?

Trata la muerte, el amor, la infancia y las denuncias sociales. Se distingue por abordar varios temas en una misma obra y usa muchos símbolos.