Las Vanguardias Artísticas y Literarias: Origen, Movimientos y Rasgos Esenciales
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Las Vanguardias: Definición y Características Generales
Origen y Concepto de las Vanguardias
El término castellano vanguardia es una traducción del francés avant-garde, del léxico militar, que designaba al grupo de soldados que combatían en las posiciones más avanzadas en el campo de batalla. La palabra vanguardia pasó al ámbito del arte y comenzó a usarse en plural: las vanguardias. Estas constituyen el conjunto de movimientos artísticos y literarios que buscaban una ruptura radical con la estética anterior. El objetivo de los vanguardistas fue renovar la estética y experimentar con nuevos lenguajes para expresar el mundo contemporáneo.
El vanguardismo dio origen a numerosos movimientos que aparecieron al mismo tiempo y se mezclaron rápidamente. Además, tuvieron un propósito rupturista y provocador. Destacan el Cubismo, el Creacionismo, el Surrealismo, entre otros.
Ramón Gómez de la Serna, el primero en difundir las vanguardias en España, escribió sobre veinticinco movimientos de vanguardia, como el Negrismo o el Monstruosismo. En el vanguardismo español e hispanoamericano, los movimientos europeos que mayor incidencia tuvieron fueron el Surrealismo (de gran calidad y originalidad), el Expresionismo, el Futurismo y el Dadaísmo.
En el siglo XX, España participó en las corrientes intelectuales europeas a partir del Ultraísmo.
Rasgos Distintivos de las Vanguardias Artísticas y Literarias
Las características principales de las vanguardias son:
- Los artistas de vanguardia se consideraban ciudadanos del mundo y se preocupaban por cuestiones universales.
- Expresaban su visión de la vida mediante la deformación de los objetos naturales.
- Fueron movimientos de corta duración; algunos apenas duraron unas horas.
- Buscaban la originalidad, la diferencia y la novedad.
- Fue un arte intelectual y dirigido a aquellos capaces de comprenderlo.
- Reflejaba el espíritu de su tiempo: las máquinas, el progreso, la velocidad, etc.
- Fue un arte desprovisto de sentimientos y pasiones humanas, priorizando la razón y la experimentación.
- Su tema principal fue la contradicción. Por ejemplo, algunos movimientos exaltaban los valores positivos, mientras que otros se centraban en los aspectos negativos.
- Uso del humor para desdramatizar y de la metáfora, en la que los términos comparados tienen poca relación entre sí, generando imágenes impactantes.
- Libertad absoluta del artista, llegando incluso a la invención de idiomas o la ruptura de las normas gramaticales y sintácticas.
- Conciencia de grupo, manifestada a través de revistas, exposiciones, reuniones y manifiestos.
- Interrelación entre distintas artes: la pintura se fusionaba con la lírica, la música con el verso, la letra con los cuadros, etc., buscando una obra de arte total.