Vanguardias históricas: movimientos artísticos y literarios del siglo XX

Las vanguardias artísticas del siglo XX

Las vanguardias son el conjunto de movimientos que proponen en sus manifiestos la ruptura con todas las estéticas anteriores. Se desarrollaron fundamentalmente en el periodo de entreguerras del siglo XX. Su importancia radica en la apertura de nuevas posibilidades temáticas, formales y técnicas.

Principales movimientos europeos

Futurismo

Se inicia en 1909 con el primer manifiesto futurista de Marinetti. Propone romper con los valores clásicos y tradicionales.

Cubismo

Surge como corriente pictórica. Literariamente se desarrolla a partir de 1913: se descompone la realidad para luego recrearla mediante collages. Gusta del humor y la ironía.

Dadaísmo

Se funda en 1916, en torno al poeta Tristan Tzara, que publica su primer manifiesto en 1918. Se rebela contra la racionalidad y la lógica.

Surrealismo

Con la liberación del subconsciente, persigue la liberación total del espíritu y de la sociedad.

Las vanguardias en España

La Generación de la Vanguardia Española

Está formada por autores que desarrollan su obra en los años 20 y 30, juntándose en ocasiones con los novecentistas y con los del 27. La vanguardia en España se manifestó sobre todo a través de revistas y tertulias literarias.

La publicación de La deshumanización del arte y de ideas sobre la novela, de Ortega y Gasset, sirvió de impulso al arte y la literatura vanguardista, pero también de limitación. Destaca Ramón Gómez de la Serna.

El ultraísmo

Grupo de jóvenes escritores encabezado por Guillermo de Torre, redacta el primer manifiesto ultraísta en otoño de 1918. Pretenden:

• Ir más allá de las corrientes literarias vigentes y del lenguaje poético.
• Eliminar lo que consideran extraliterario.
• Representar los signos del mundo moderno.

El ultraísmo se expresó principalmente en revistas. El libro más destacado es Hélice de Guillermo de Torre.

El creacionismo

Pretende tomar los motivos de la vida y transformarlos para crear la realidad nueva. La vida propia de la poesía se sustenta sobre todo en la yuxtaposición de imágenes y metáforas inspiradas. El lenguaje poético se basta a sí mismo. Vicente Huidobro es su principal exponente y autor de la obra más representativa: Altazor o el viaje en paracaídas.

El surrealismo en España

El ultraísmo y el creacionismo abrieron el camino al surrealismo, que estuvo vinculado a la Residencia de Estudiantes. El surrealismo en España no generó manifiestos. Ejerció una gran influencia en nuestra poesía y alcanzó importantes logros en algunos poetas del 27. Autores propiamente surrealistas fueron José María Hinojosa y Juan Larrea, versión clásica. En novela destaca Nadja, y en teatro, las obras de Lorca, así que pasan cinco años hasta llegar al público.

Ramón Gómez de la Serna dirigió la revista Prometeo y presidió la tertulia del Café Pombo en Madrid. Escribió distintos ensayos.

La creación de la realidad lateral

La realidad, vista a través de la luz de la imaginación, se convierte en otra realidad. Así surgió la greguería.

La greguería se define como "metáfora + humor": conjunción de imágenes que provocan un sentimiento del absurdo, aunque tienen su lógica interna. Las greguerías relacionan el humor negro y la vanguardia. Sus novelas, líricas y sorprendentes, destacan en sus primeros relatos como El doctor Inverosímil.