Vanguardias literarias europeas: características y principales movimientos del siglo XX

Vanguardias Literarias Europeas: Ruptura y Renovación Artística

El arte de las vanguardias supuso una ruptura total con la estética anterior. Estos movimientos surgieron durante la Primera Guerra Mundial (1914), crecieron al calor de los años de desarrollo económico que le siguieron y se superaron con la crisis de 1929. Sus rasgos comunes más importantes son:

Características Generales de las Vanguardias

• Un antirrealismo radical.
• Búsqueda de la originalidad y novedad, explorando caminos inéditos para el arte.
• Deshumanización que evita la anécdota. El arte de vanguardia es fundamentalmente intelectual.
• Internacionalismo del arte, que huye de lo local para buscar lo universal.
• No se pretendía la trascendencia para el arte.

Características Literarias Específicas

Más específicamente en el terreno literario, las vanguardias se caracterizaron por el uso de metáforas cuyos términos tienen poca o ninguna relación aparente y una libertad que incluso rompía con los moldes de la lengua.

Principales Movimientos Literarios de Vanguardia (Los Ismos)

Entre los ismos más importantes cabe destacar:

Futurismo

Con Filippo Tommaso Marinetti, quien publicó su primer Manifiesto Futurista, este movimiento negaba cualquier forma de arte pasado y presente. Exaltaba con optimismo la civilización mecánica y las conquistas de la técnica.

Expresionismo

Surgido en Alemania, el Expresionismo se basaba en la expresión de sentimientos subjetivos. Personajes y escenarios se presentaban de un modo distorsionado, con la idea de producir un gran impacto emocional. Por este mismo motivo, se realzaba la fealdad, lo demoníaco, el poder de las tinieblas y un gusto sadomasoquista por lo catastrófico.

Cubismo Literario

En literatura, lo incorporó el francés Guillaume Apollinaire con sus célebres caligramas. El cubismo literario se proponía descomponer la realidad para proceder a composiciones libres de conceptos, imágenes o frases. Los poemas se convertían en una sucesión de anotaciones, de presentación de estados de ánimo, sin enlace visible, sin continuidad cronológica: se confundía lo presente, lo pasado y lo futuro.

Dadaísmo

Nacido en Zúrich de la mano del poeta Tristan Tzara, el Dadaísmo tenía en común con otros ismos el afán de ruptura, el gusto por la provocación y el escándalo. Una nota predominante era el sentido del humor; no se tomaban nada en serio. Se trataba de la rebeldía pura: contra la lógica, contra las convenciones estéticas o sociales, contra el sentido común.

Surrealismo

El Surrealismo es el movimiento más importante dentro de los ismos, tanto por su influencia en el arte como por el número de cultivadores y los campos artísticos que abarcó. André Breton fue quien publicó el Primer Manifiesto Surrealista. Se escribía (o pintaba, etc.) al dictado de un pensamiento libre de toda vigilancia ejercida por la razón. Así, se producía una liberación del lenguaje con respecto a lo que sería la expresión normal o lógica. En un poema surrealista, se mezclaban objetos, conceptos y sentimientos que la razón mantenía separados. Ante un poema de este tipo, el lector no comprendía, pero podía recibir fuertes impactos que le producían emociones profundas.

Ultraísmo

El Ultraísmo fue un efímero movimiento español cuyas principales características eran:

• Pedían la independencia de la metáfora y de la imagen.
• Sus versos eran simples, casi esquemáticos, sin concesiones a la belleza externa y, a menudo, buscaban la tipografía expresiva.
• Despreciaban lo sentimental y buscaban emociones intelectuales o irracionales. Amaban lo industrial y lo mecánico.

Creacionismo

El Creacionismo, aunque se inició en París, lo hizo de la mano del poeta chileno Vicente Huidobro. Fue un movimiento que se alejaba de la realidad y tendía a la abstracción. Se caracterizaba por el empleo de la metáfora, así como por una mayor precisión expresiva.