Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Lengua y literatura de Otros cursos

El Realismo Literario: Origen y Características

El Realismo es un movimiento literario que busca la representación exacta de la realidad. Se desarrolló en 1830 en Francia y luego se extendió por Europa. En España, triunfa de forma tardía debido a unas circunstancias histórico-sociales específicas.

Características Clave del Realismo

La misión fundamental del escritor realista es la detenida observación y recreación de la realidad. Esto se logra mediante:

• La novela como género por excelencia.
• Uso de la verosimilitud.
• Tendencia a la objetividad en personajes, ambientes, rasgos del lenguaje, estructura y técnicas.
• Aplicación del principio de mímesis, mediante la observación minuciosa de la realidad.

Benito Pérez Galdós: El Maestro de

1. El Renacimiento: Lírica tradicional y romancero

La afición por la poesía popular aumentó significativamente en el siglo XVI. Dentro de esta corriente, destacan los siguientes tipos de estrofas:

• Canción tradicional: Escritas en coplas reales castellanas y de pie quebrado, su tema central es el amor cortés.
• Romances: Eran difundidos mediante pliegos sueltos y recogidos en el Cancionero de romances y otras recopilaciones, donde se mezclaban romances viejos y nuevos.

Lírica culta en versos castellanos

La poesía cortesana se transmitió a los poetas del siglo XVI mediante ediciones del Cancionero general de Hernando del Castillo. El principal representante de esta tendencia fue Cristóbal de Castillejo, quien cultivó el octosílabo oponiéndose... Continuar leyendo "La Poesía del Renacimiento Español: Tradición e Innovación Italiana" »

Características Literarias y Formas Poéticas

La literatura se distingue por una serie de características que la definen como una forma de arte única. A continuación, se detallan algunas de las más importantes:

1. Dominio de la función poética: El autor no utiliza el lenguaje principalmente para transmitir información, sino para crear una obra artística. El enfoque está en la estética y la expresividad del lenguaje.
2. Carácter innovador: La literatura constantemente busca nuevas formas de expresión, explorando las posibilidades del lenguaje y desafiando las convenciones.
3. Proceso desrealizador: Aunque una obra literaria pueda parecer realista, siempre implica una reinterpretación del mundo exterior. El autor descompone la realidad y la

Literatura Medieval Española: Lírica, Épica y Clerecía

Lírica Mozárabe (Siglos X-XI)

La lírica mozárabe se refiere a la poesía escrita en la lengua de los cristianos que vivían en territorio musulmán. Su manifestación más destacada son las jarchas: composiciones breves que aparecen insertadas al final de unos poemas cultos árabes o hebreos denominados moaxajas.

Lírica Galaico-Portuguesa (Siglo XIII)

Esta lírica se caracteriza por su estructura paralelística, que repite el mismo verso a lo largo del poema, y por su contenido profano. La constituyen principalmente las cantigas, que se clasifican en:

• Cantigas de amor: Cantadas por un hombre, desarrollan el tema del amor cortés.
• Cantigas de amigo: Puestas en boca de una mujer que sufre

Literatura del Renacimiento Español

El Teatro Renacentista

El teatro del Renacimiento se inicia con la generación de los Reyes Católicos, destacando los siguientes autores:

Autores Principales

• Juan del Encina: Destacado por sus églogas, en las que desarrolla un ambiente pastoril cercano a la bucólica renacentista. Considerado el padre del teatro español.
• Lucas Fernández: Continúa el mundo empezado por Encina.
• Torres Naharro: En su obra, con el doble propósito de divertir y denunciar, aparecen reflejadas las costumbres urbanas.
• Gil Vicente: Autor de la obra maestra Don Duardos.
• Lope de Rueda: Generó el precedente de los entremeses del siglo XVII: obras breves en prosa de carácter cómico y personajes populares.

Géneros Teatrales

• Teatro religioso:

El Verb

Definició i Funcions

El verb expressa una acció, un estat o un procés, i és el nucli del sintagma verbal. El verb sempre concorda en persona i nombre amb el subjecte. Hi ha verbs de moltes classes, segons si necessiten subjecte o complements o no en necessiten. Els verbs impersonals no tenen subjecte.

Hi ha altres verbs que tot i necessitar un subjecte (implícit o explícit) no han de portar cap altre complement obligatòriament. Molts verbs, però, necessiten un complement o un altre que s'acabi d'expressar el significat.

Tipus de Verbs

• Verbs predicatius: Són el nucli del predicat verbal.
• Verbs transitius: Necessiten un complement.
• Verbs intransitius: No necessiten cap complement.
• Verbs atributius o copulatius: Són els verbs ser, estar

La Influencia de Don Quijote en Francia: Un Legado Duradero

Aunque en Francia no se realizaron estudios de Don Quijote tan exhaustivos como en Alemania, ni su influencia fue tan amplia como en Inglaterra o Rusia, su huella resultó significativa en obras y autores destacados del siglo XIX. Además, muchas naciones accedieron a la obra a través de traducciones francesas o versiones basadas en el texto francés. La primera traducción, realizada por César Oudin en 1614, apareció apenas un año después de la inglesa de Shelton. En 1618, François de Rosset tradujo la segunda parte, y a partir de 1639 ambas partes se publicaron juntas. Esta fue la primera traducción al francés, a la que seguirían muchas otras, destacando las de Filleau de... Continuar leyendo "El Quijote en Francia: Traducciones, Influencia y Legado Literario" »

La Dramaturgia de Calderón de la Barca: Características y Evolución

La dramática calderoniana se desarrolla en dos líneas principales:

1. Hay contacto con el teatro nacionalista y costumbrista de Lope de Vega. Se sirve de sus mismos asuntos e incluso títulos, pero reduce los personajes, concentrando la acción en un protagonista.
2. Se distancia de la actitud realista y construye comedias poéticas y simbólicas con valores líricos y de contenido ideológico. Los personajes están más esquematizados y adquieren la dimensión de símbolos universales.

La separación entre ambas líneas no se delimita por ninguna cronología estricta. La capacidad retórica de Calderón es ilimitada, posee el sentido de la sonoridad del verso y tiende a la hipérbole.... Continuar leyendo "La Obra Dramática de Calderón de la Barca: Estilos, Temas y Clasificación del Teatro del Siglo de Oro" »

La versificación española se organiza tradicionalmente según la medida del verso (Arte Menor y Arte Mayor) y la disposición de estos en conjuntos fijos o libres (Poemas Estróficos y No Estróficos), además de las estructuras estróficas básicas.

Clasificación por Medida del Verso

Arte Menor (Versos de 2 a 8 sílabas)

Se denominan con nombres específicos según su número de sílabas métricas:

• 2 sílabas: Bisílabo
• 3 sílabas: Trisílabo
• 4 sílabas: Tetrasílabo
• 5 sílabas: Pentasílabo
• 6 sílabas: Hexasílabo
• 7 sílabas: Heptasílabo
• 8 sílabas: Octosílabo

Arte Mayor (Versos de 9 o más sílabas)

Estos versos suelen ser los más utilizados en la poesía culta:

• 9 sílabas: Eneasílabo
• 10 sílabas: Decasílabo
• 11 sílabas: Endecasílabo (El verso

'A orillas del Duero': Contexto y Estructura

Contextualización en Campos de Castilla

En Campos de Castilla (1912), publicado poco antes de la muerte de Leonor, Machado plasma su encuentro con esta tierra. El poema pertenece a la segunda etapa de su producción poética, donde se observa un cambio de acento en su estilo con respecto a su primera etapa modernista.

Los poemas de Campos de Castilla responden a una preocupación patriótica en la línea de la Generación del 98; otros, al amor por la naturaleza y otros, a las "horas de su vida gastadas". En esta etapa se aprecian los cuadros de paisajes, la gente castellana y las meditaciones sobre España, con reflexiones sobre la decadencia del país. Los paisajes son reales; Machado selecciona... Continuar leyendo "Claves de 'A orillas del Duero': Paisaje y Crítica en Antonio Machado" »