Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Lengua y literatura de Primaria

La Poesía Amorosa

Fue la más característica del Renacimiento, pues es deudora de la poesía italiana.

Garcilaso de la Vega

El autor más importante es Garcilaso de la Vega. Nació en Toledo en una familia que pertenecía a la nobleza. Representa el hombre ideal renacentista, el cortesano, que es a la vez hombre de armas y de letras.

Fue el introductor de la poesía italiana en España. Usó el empleo de las estrofas y recursos expresivos característicos de la poesía italiana. Su obra consta de:

• 38 sonetos
• Algunas canciones
• Dos elegías
• Tres extensas églogas

Temática y Estilo

• El tema: Es el amor. Estuvo enamorado de una dama llamada Isabel (portuguesa), la cual murió joven e inspiró sus poesías.
• Su estilo: Se caracteriza por la musicalidad, la

Introducción

Aprovecho las cincuenta y cuatro cartas de esta baraja para intentar explicarte por qué tú, y solo tú. Probablemente no lo logre, porque me faltarían muchísimas cartas más para darte todos los motivos por los que te elijo a ti, y te seguiría eligiendo cincuenta y cuatro veces más.

Qué encontrarás en la baraja

Empecemos por describir qué encontrarás en las cincuenta y tres cartas siguientes. Habrá cincuenta y dos que, como te imaginarás por el título, tienen escrito un motivo por el que te quiero, influyendo así en que seas mi mayor prioridad. Y una última carta, la número cincuenta y cuatro, donde encontrarás el final de este texto y con él una breve conclusión.

• 52 cartas: cada una con un motivo por el que te

Emma Bovary es un personaje literario creado por Gustave Flaubert en 1857. Se puede decir que, de alguna manera, Emma devoraba su soledad a través de cientos de novelas románticas. Ella, como muchas otras mujeres de la época, era prisionera de la búsqueda de un amor idealizado. Su ideal masculino debía tener: debilidad, fortaleza, “lágrimas, besos”. Soñaba con vivir una historia de amor como las que leía en sus novelas. Tanto era así que no se sentía satisfecha en ninguna de sus relaciones amorosas, y su constante frustración y decepción la llevaron al suicidio.

El Matrimonio con Charles Bovary

Emma estaba casada con Charles Bovary, el mejor de los hombres, a quien todas adorarían: guapo, fiel, amable, bueno, cariñoso, atento... Continuar leyendo "Emma Bovary: Un Retrato de la Insatisfacción Amorosa en la Obra de Flaubert" »

L'Encís Fugitiu (Maria Antònia Salvà): Anàlisi

L'Encís que fuig de Maria Antònia Salvà explora la relació entre la bellesa, la natura a la primavera (desglaç) i el pas del temps. La personificació d'elements naturals acompanya el to poètic.

Anàlisi per Versos

• Vers 1: "boira que al cim vas fregant volandera."
• Vers 2: "flaire que passes amb l'ala del vent."
• Versos 3 i 4: "falguera dius ta cançó per rocosa la pendent (signe de neu)"

Els versos principals parlen de la bellesa i relacionen poder i joventut. El vers 8 diu: "veig la bellesa qui passa i somriu." El vers 6, tot i que menys destacat, expressa: "com fresc vostre encís fugitiu." La bellesa es presenta com un personatge a través de la natura.

S'elogia la bellesa efímera i passatgera... Continuar leyendo "L'Encís Fugitiu: Anàlisi i Temes Clau de Maria Antònia Salvà" »

El Teatro Español Antes de la Guerra Civil (1874-1936)

Contexto y Crisis del Teatro a Finales del Siglo XIX

Desde finales del siglo XIX, la mayoría de los autores coinciden en la idea de la crisis del teatro. Debemos esperar a los movimientos de vanguardia para un momento de apertura y ruptura.

A partir de 1874, la empresa del teatro es libre. El teatro se convierte en un negocio capitalista, priorizando la rentabilidad de las salas, los cambios frecuentes en la cartelera teatral y el denominado «star system», donde no importa la obra, sino quién la representa.

España se queda al margen de las corrientes europeas modernas. La rentabilidad de las salas se impone a la experimentación, lo que imposibilita las nuevas investigaciones del espacio... Continuar leyendo "Panorama del Teatro Español (1874-1936): De la Crisis a la Vanguardia" »

La Lírica en el Siglo XVIII: Utilidad y Deleite

En este siglo (s. XVIII), la poesía no fue uno de los géneros más cultivados. Los ilustrados la consideraban un género menor, que debía combinar el deleite con la utilidad. Los contenidos emotivos o intimistas no se excluían, pero sí se consideraban secundarios y poco elevados.

1. Poesía Posbarroca (1ª Mitad del Siglo)

En la primera mitad de este siglo, se desarrolla una corriente de poesía posbarroca que imita el estilo conceptista de Quevedo y el culterano de Góngora, tanto en temas graves como jocosos.

Características y Cultivadores:

• Se emplean habitualmente hipérbatos exagerados, metáforas y juegos de palabras.
• Los principales cultivadores de esta poesía posbarroca son Diego de Torres

Anàlisi dels Personatges Principals

Matias: Ganduleria, Covardia i Transformació

Matias es caracteritza per la seva ganduleria i inactivitat, que inclou la sexualitat, amb totes les variants possibles: desídia, fredor i indiferència. És també un personatge covard. Faria qualsevol cosa per evitar discussions, intentant fer el mínim possible sense que la seva dona s'enfadi, cosa que no sempre aconsegueix.

Físicament, passa de ser gras a prim. Gràcies a la influència de l’Ànima, trobarà la seva veritable naturalesa: és un jugador compulsiu que s'activarà i s'aprimarà quan comenci aquesta activitat.

Pastor: Suport, Saviesa i Art

La Mila hi troba suport, algú capaç d’escoltar, d’aconsellar i de predir. És capaç de sotmetre el... Continuar leyendo "Anàlisi de Personatges Clau: Matias, Pastor, L'Ànima i Mila" »

Panorama General del Teatro Español (1940-1975)

Hasta 1940, el teatro estuvo dominado por un teatro nacional al servicio de la Dictadura. Las líneas dramáticas que triunfaban eran la comedia burguesa y el teatro de humor. En 1949, con Historia de una escalera, comienza el teatro realista de denuncia de la realidad. En 1952 se confirma esta tendencia con Escuadra hacia la muerte.

Otras tendencias dramáticas innovadoras:

• Teatro de vanguardia (años 50): Fernando Arrabal y Francisco Nieva.
• Teatro simbolista (años 60): influido por el teatro del absurdo de Samuel Beckett y Eugène Ionesco, y el teatro de la crueldad de Antonin Artaud.

Teatro de Posguerra (Años 40)

Este teatro busca entretener y transmitir ideología, negando el teatro anterior... Continuar leyendo "El Teatro Español desde 1940: Realismo, Vanguardia e Independencia" »

Mariano José de Larra: Voz Crítica del Romanticismo Español

Perfil de Larra

Mariano José de Larra es uno de los románticos españoles más destacados, un hombre comprometido con la realidad de su tiempo que encaró con lucidez el atraso, el inmovilismo y la corrupción política que vivía España. El suyo era un romanticismo combativo que pretendía transformar la sociedad, y a ello dedicó su vida y su ingenio de escritor.

Tipología de sus Artículos

Sus artículos se distribuyen en tres grupos temáticos:

• Artículos de costumbres: Composiciones breves en prosa y de carácter descriptivo, con cierto sentido del humor, en las que utiliza el cuadro de costumbres para ejercer la crítica social.
• Artículos de crítica política: En ellos vierte

Contexto Histórico y Literario

En paralelo al desarrollo del modernismo, se inició en España un grupo de autores que comenzaron a escribir en torno a la fecha del desastre colonial español. En las obras de estos se presentan las preocupaciones comunes sobre la identidad española.

Temas y características principales

• El tema de España: Para los autores, España es una preocupación central y el desastre colonial es el punto de referencia en el que se basa el regeneracionismo: la idea de regenerar España y volver a crearla a partir de sus raíces.
• Castilla y su paisaje: Se convierten en materia de reflexión, ya que a través de este se busca la esencia auténtica de España.
• La envidia: Se considera uno de los grandes males de España. Esto