Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Lengua y literatura de Universidad

La Casa de los Espíritus y el Realismo Mágico

La casa de los espíritus (1982) es la primera gran novela de la escritora chilena Isabel Allende y una de las obras más representativas del post-boom literario. En ella, se narra la evolución de la sociedad hispanoamericana durante el siglo XX a través de los hechos que marcan la vida de la familia Trueba-Del Valle.

El Realismo Mágico en el Contexto Latinoamericano

El realismo mágico es un movimiento literario del siglo XX en América Latina que se difundió con el boom comercial entre 1950 y 1970, influyendo notablemente en la narrativa de Allende. Esta corriente presentó dos visiones contrapuestas de la región: la cultura tecnológica frente a la tradición de la superstición.

Aspectos

La fragilidad y el valor del tiempo

Cuidamos la fragilidad; sabemos que el tiempo guarda relación con la muerte, causando de esta manera ruina al estar enlazado con un final.

Evitando el olvido, preservamos las cosas durante más tiempo. Una de las formas principales de cuidado que nos ayudan a no olvidar es poner atención: la vigilia evita el descuido. Solo se puede ejercer con aquellos que tienen algo que decir, evitando la ruina al hacerlo saber.

La búsqueda de la perfección como pasión

Se relaciona el cuidado con la exactitud, pues no puede haber cuidado sin preocuparse por la perfección. Al buscar hacer las cosas lo mejor posible, logramos que la perfección se convierta en pasión.

Por lo tanto, al no buscar la perfección, se llegará... Continuar leyendo "La Esencia del Cuidado: Ética, Perfección y Piedad en la Enfermería" »

En los años 20 surge un grupo de poetas cuya poesía posee un espíritu nuevo en temas y en estilo. Nacidos entre 1891 y 1906, coinciden en un principio con el desarrollo de las vanguardias en España, pero con el tiempo irán equilibrando su estilo en una unión de vanguardismo y tradición.

Esta fecha se marca por celebrarse el 3er centenario de la muerte de Góngora, en el que participan y del que surge un manifiesto a favor de la estética barroca y de la metáfora como principal recurso poético.

Características Generales de la Generación del 27

• Consideran como maestros a Juan Ramón Jiménez y Ortega y Gasset.
• Continúan la tradición poética que arranca en la primitiva lírica popular de la Edad Media, pasa por los Siglos de Oro (Gil

El sí de las niñas: Obra Cumbre del Neoclasicismo Español

Leandro Fernández de Moratín: Dramaturgo Ilustrado

Moratín fue un destacado autor teatral. El género dominante que utiliza en el Neoclasicismo, junto al ensayo, posibilita la crítica y la enseñanza. Es considerado el mayor dramaturgo de la época; su comedia de carácter urbano es crítica e intelectual y tiene el deseo de cambiar las costumbres españolas. Sus obras están escritas en prosa y con una clara intención moral.

Argumento y Crítica Social en El sí de las niñas

El sí de las niñas es una obra dirigida a un público burgués. Esta obra supone una crítica rotunda a los matrimonios concertados por conveniencia. Moratín presenta una pareja de jóvenes enamorados, Don... Continuar leyendo "El sí de las niñas: Crítica Social y Legado de Moratín en el Neoclasicismo" »

Idazten Ikasteko Faseak

Imitazioaren Fasea

• Idazte ekintzaren keinuak imitatzen dituzte.
• Grafiaren zenbait ezaugarri formal imitatzen dituzte.
• Elementu figuratiborik ez: ez ditu elementu figuratiborik egiten; adibidez, ez du etxea egiten, badaki etxearen irudia ezin dela irakurri, letrak jarri behar dituela.
• Linealitatea: linealtasunean idazten dute, badakite ezkerretik eskumara idazten dela.
• Banaketa: hasieran ez ditu letrak eta zenbakiak desberdintzen; aldiz, fasearen amaieran, letrak idazteko eta zenbakiak kontatzeko direla dakite.
• Elementu grafiko motak: zirkuluak, makilatxoak, kakoak... Hitzak borobilez eta marratxoz konposatuak daudela uste dute.
• Idazkera bereizgabeen garaia.
• Hitza eta objektuaren arteko harremana: hitza eta objektuaren arteko

Vanguardias Artísticas del Siglo XX

Expresionismo

Se desarrolla principalmente en Alemania. Busca representar una realidad desde la perspectiva interior del sujeto, en contraposición al realismo, el naturalismo y el impresionismo. Predomina una visión angustiosa y atormentada de la existencia.

Características y temas:

• Intensidad expresiva: Se prioriza la emoción sobre la forma.
• Colores fuertes y contrastados: Reflejan el estado anímico interior.
• Definición subjetiva de la realidad: La realidad se deforma para expresar sentimientos.
• Temas recurrentes: La muerte, la miseria, la soledad, lo diabólico y lo fantástico.

Dadaísmo

Surgió en Zúrich en 1916, impulsado por Tristan Tzara. Se basa en lo absurdo y lo ilógico como principio fundamental... Continuar leyendo "Claves de la Literatura Contemporánea y las Vanguardias del Siglo XX" »

Lírica: escuelas, temática y métrica

Escuela culterana: concede especial importancia a la forma y a la búsqueda de la belleza mediante un lenguaje preciosista y complicado. Representante principal: Luis Góngora.

Escuela conceptista: concede especial importancia al contenido, a los juegos de palabras y a los dobles sentidos. Representante principal: Francisco de Quevedo.

Temas

• El amor.
• El paso del tiempo y la brevedad de la vida.
• La parodia o la burla de tipos sociales, leyendas o mitos.

Autores

• Luis de Góngora: era culterano. Obras destacadas: Fábula de Polifemo y Galatea y Las soledades. Se le ha considerado durante mucho tiempo un poeta oscuro y difícil.
• Francisco de Quevedo: aborda temas variados (amor, reflexión filosófica y moral, la

El Modernismo: Un Movimiento Literario Revolucionario

El Modernismo fue un movimiento artístico que floreció a finales del siglo XIX y principios del XX. Afectó tanto a las artes plásticas como a la literatura, y se caracterizó por una profunda renovación estética y una búsqueda de la belleza y la originalidad.

Influencias del Modernismo

El Modernismo literario bebió de dos corrientes francesas principales:

• Parnasianismo: Se inspiró en la mitología clásica, escenarios exóticos, orientales, utópicos o antiguos, siempre desde una perspectiva de perfección formal y métrica.
• Simbolismo: Incorporó elementos misteriosos y simbólicos con la intención de desvelar secretos de la realidad. Aunque menos riguroso estéticamente que el Parnasianismo,

El Teatro Español de 1939 a Finales del Siglo XX: Tendencias, Autores y Obras Principales

Las Raíces del Pasado

Tras la Guerra Civil, el teatro español se bifurca. Por un lado, encontramos un teatro innovador, escrito principalmente por autores exiliados. Por otro, un teatro más convencional y humorístico, del gusto de la burguesía de la época.

El Teatro Innovador en el Exilio

Los dramaturgos más innovadores se vieron forzados al exilio. Entre ellos destacan:

• Alejandro Casona: Autor de obras como La dama del alba y Los árboles mueren de pie.
• Max Aub: Escribió San Juan y Morir por cerrar los ojos, una dura crítica contra el nazismo y sus cómplices.

El Teatro de Humor

En este ámbito sobresalen dos figuras:

• Enrique Jardiel Poncela: Creador