Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Plástica y Educación Artística

Sistema Diédrico

El sistema diédrico es un sistema de representación con proyección cilíndrica ortogonal.

Elementos

• Dos planos de proyección perpendiculares:
  • Plano vertical
  • Plano horizontal
• La línea de tierra: intersección entre el plano vertical y el horizontal.

Se pueden representar

• Puntos
• Rectas
• Figuras planas
• Sólidos: sus proyecciones se llaman vistas:
  • Alzado
  • Planta
  • Perfil

Normas de Acotación

La normalización es una serie de reglas gráficas que tiene como objetivo facilitar la comprensión a nivel internacional de los dibujos técnicos. La acotación consiste en marcar las medidas de una pieza mediante líneas y números sobre el dibujo que lo representa.

Elementos de Acotación

• Líneas de cota
• Líneas auxiliares o de referencia
• Números de cota

Sistemas

Rafael: Un Genio del Renacimiento

Rafael, pintor de técnica impecable y perfecta ejecución formal, su principal mérito radica en haber sabido realizar una síntesis creadora que concilia armoniosamente las distintas opciones y tendencias de la pintura renacentista y su aplicación a un lenguaje del más puro clasicismo.

Características de su Estilo

• Su estilo asimila el empirismo de Leonardo y el idealismo racional y lineal de Miguel Ángel.
• Armoniza la fidelidad a la realidad con el idealismo, la línea y el cromatismo lumínico, la perspectiva lineal y atmosférica, la monumentalidad y las formas delicadas, paganismo y cristianismo.
• Su lenguaje formal es el prototipo del clasicismo y se caracteriza por la proporción, orden compositivo y espacial,

El Postimpresionismo: Orígenes y Evolución

El Postimpresionismo se desarrolla entre finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Nace de la disgregación del Impresionismo, funcionando tanto como una evolución de este movimiento como una ruptura radical.

El término *Postimpresionismo* engloba a figuras clave como Paul Cézanne, Vincent Van Gogh y Paul Gauguin, además de Henri de Toulouse-Lautrec y Georges Seurat.

Características Fundamentales del Postimpresionismo

Los pintores postimpresionistas transitan del Impresionismo hacia una pintura más personal y expresiva. Aunque continúan utilizando colores vivos, pintura compacta, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, su enfoque se vuelve más subjetivo.

Rasgos Distintivos

• Recuperación

Carl Orff: Pionero de la Educación Musical

Carl Orff, notable compositor de Carmina Burana y humanista, es el iniciador de uno de los sistemas de educación musical más influyentes del siglo XX.

Aportaciones Teóricas y Metodológicas

Sus principales aportaciones al mundo de la educación musical del siglo XX incluyen:

• Enseñar y aprender música partiendo de los intereses del niño, con el objetivo de desarrollar sus capacidades expresivas y perceptivas. La combinación entre música, movimiento y lenguaje enriquece la experiencia de aprendizaje, cobrando gran importancia el desarrollo musical del niño.
• En su pensamiento pedagógico, la música y la danza son vivencias enriquecedoras, medios de comunicación y expresión. Las clases son prácticas,

Psicología en el Patrimonio Cultural

La aplicación de la psicología en el ámbito del patrimonio cultural permite comprender mejor cómo los individuos interactúan y se apropian de este legado. Un enfoque relevante es el de las Inteligencias Múltiples, que nos ayuda a identificar las diversas formas en que los niños (y personas en general) pueden conectar con el patrimonio:

• Inteligencia Lingüística: Niños con tendencia a la expresión verbal, la lectura y la escritura.
• Inteligencia Lógico-Matemática: Niños con inclinación al razonamiento, la resolución de problemas y el pensamiento abstracto.
• Inteligencia Kinestésica o Corporal: Niños que aprenden a través del movimiento, la manipulación y la experiencia física.
• Inteligencia Espacial:

El Proceso de Diseño Industrial: De la Idea al Objeto Final

El proceso de diseño industrial se divide en dos fases principales, que abarcan desde la concepción inicial hasta la materialización del producto.

1. Proyecto Creativo

Esta fase inicial es crucial para sentar las bases del producto y asegurar su relevancia en el mercado.

• Recogida de Información

  El equipo de diseño lleva a cabo una recogida exhaustiva de datos económicos y sociológicos. Esta información es fundamental para acotar el problema al que el producto debe dar solución y entender el contexto del mercado.

• Análisis de la Información

  Con los datos recogidos, se realiza un estudio detallado que permite establecer la mejor manera de adaptar el producto a la demanda del mercado.

• Nombre: Las tres Gracias
• Autor: Rubens
• Estilo: Barroco flamenco
• Cronología: 1639
• Técnica: Óleo sobre tabla
• Localización actual: Museo del Prado (Madrid)
• Tema: Las tres Gracias, representadas como tres jóvenes desnudas o cubiertas con finas gasas, forman un círculo según el modelo tradicional de la Antigüedad clásica.

Análisis Formal

El dibujo enérgico y seguro se aprecia bajo las pinceladas largas. El color de la blanca desnudez se consigue mediante la combinación de los tres colores primarios (rojo, amarillo y azul). Una espléndida luminosidad invade la escena, que tiene lugar en el exterior.

Composición

Rubens pintó el tema de las tres Gracias en diversas ocasiones, pero solo en esta versión adoptó las formas tradicionales de la Antigüedad... Continuar leyendo "Las Tres Gracias de Rubens: Obra Cumbre del Barroco Flamenco" »

La Percepción Visual en Profundidad: Estereoscopía y Más Allá

La visión estereoscópica es la capacidad de percibir la distancia y la profundidad, así como la altura y la anchura de los objetos. Esta visión se debe, en gran medida, a la distancia entre las pupilas de los ojos.

El Arte del Engaño Visual: Trampantojos e Ilusiones Ópticas

Los trampantojos son dibujos o pinturas diseñados para engañar al espectador, haciéndole creer que está viendo objetos reales en lugar de imágenes.

Elementos de la Comunicación Visual

Emisor

Es quien envía el mensaje visual. Puede ser un pintor, un director de cine, etc. Aunque el mensaje varíe, el emisor siempre busca comunicar algo a través de sus obras.

Receptor

Es a quien va dirigido el mensaje.... Continuar leyendo "Desvelando los Secretos de la Percepción Visual: Estereoscopía, Ilusiones Ópticas y Comunicación" »

Identificación de la Obra, Autor y Contexto

La obra lleva por título Las Meninas o La Familia de Felipe IV, realizada por Diego Velázquez en 1656. Se trata de una obra pictórica cuya técnica es óleo sobre lienzo en la que se representa un retrato colectivo. Pertenece a su última etapa, cuando ocupaba el cargo de aposentador real y realizó algunos de sus cuadros fundamentales (como Las Hilanderas). Se enmarca en el Barroco español, siendo su autor uno de los máximos exponentes y maestros de la pintura española.

Análisis Técnico y Estilístico

La Pincelada y el Color

La técnica se caracteriza por pinceladas sueltas, casi impresionistas. El tratamiento abocetado de las figuras proporciona una mayor sensación de captación de la atmósfera... Continuar leyendo "Las Meninas de Velázquez: Técnica, Luz y Perspectiva en la Obra Maestra del Barroco" »

Título: Las Meninas

Autor: Diego Velázquez (1599 – 1660)

Estilo: Barroco

Cronología: 1656

Técnica: Óleo sobre lienzo

Localización: Museo Nacional del Prado, Madrid

Análisis Formal de Las Meninas

Elementos Plásticos: Luz, Color y Pincelada

El pintor se recreó con los efectos lumínicos, haciendo que la luz incidiese sobre las figuras del primer plano y sumergiendo en la penumbra a las más alejadas. La luz que entra por la puerta del fondo y su contraste con la oscuridad del techo y de la pared lateral derecha dan profundidad a la escena.

La paleta es clara, luminosa y de una gran riqueza de colores y matices. La pincelada es larga y fluida, y los contornos de las figuras se difuminan, contribuyendo a la atmósfera y la perspectiva aérea.... Continuar leyendo "Las Meninas de Velázquez: Icono del Barroco y su Profunda Interpretación" »