Anàlisi Sopa Campbell's Andy Warhol: Icona Pop Art

F.96 - Sopa Campbell's d'Andy Warhol

1. Classificació de l'obra

• a) Títol: Sopa Campbell’s
• b) Autor: Andy Warhol
• c) Cronologia: 1965
• d) Escola o País: Producció seriada present en moltes col·leccions i museus diversos
• e) Estil: Pop Art

2. Tema de l'obra

• a) Atributs: Natura morta contemporània
• b) Fonts literàries: Producte de la societat moderna

3. Descripció i anàlisi tècnica

• a) Elements de suport: Tela
• b) Elements tècnics: Acrílic i serigrafia sobre tela.

La serigrafia és un procediment d'estampació planogràfic, sense relleu, i per això no es pot considerar un gravat. Es realitza mitjançant estergit, a través d'un teixit porós, pel qual un corró o rasqueta fa passar la tinta o pintura. Pot imprimir-se sobre gran varietat de materials.

4. Elements formals i compositius

• a) Forma: Tancada
• b) Composició:
  1- Centrífuga/Centrípeta? ß
  2- Unitària
  3- Superficial
• c) Perspectiva: Lleugerament aèria
• d) Línia de l’horitzó: No n’hi ha
• e) Simetria: Radial, tot i que l’estampat de la llauna no ho sigui, la llauna és simètrica.
• f) Geometria: Composició cilíndrica?
• g) Llum: No té llum
• h) Cromatisme: Variació extensíssima de colors, depenent de quina llauna estiguem analitzant, doncs n’hi ha moltíssimes, així que és un cromatisme divergent i molt extens.

5. Antecedents i influències

L’obra de Warhol va estar molt condicionada pel seu treball com a il·lustrador publicitari; posseïa un estil fred i deshumanitzat, i utilitzava tècniques comercials com la producció en sèrie. També el va influenciar el pintor Robert Rauschenberg, pels seus *collages*, i Jasper Johns, per la seva reproducció d’objectes banals. Warhol va reprendre la figuració de l’art nord-americà de principis del s. XX, i es pot veure com a punt de referència de l’obra de Richard Estes i d’altres hiperrealistes de finals de la dècada de 1960.

6. Relacions amb obres similars

Es pot relacionar amb obres similars de l’autor com ara el *Retrat de Marilyn* (1962) i l’*Elvis* (1962).

7. Diferències amb altres obres coetànies

Es diferencia de l’obra de Richard Estes, per exemple en la *Cafeteria* (1962), en què Estes té un estil molt més realista que Warhol, ja que mentre que Warhol pot fer mil variacions d’una mateixa imatge real i banal, Estes fa una obra que imita a la perfecció la realitat.

8. Funció i significat de l'obra

Amb la reproducció d’aquesta llauna, Warhol va aproximar l’expressió artística a la classe popular, que reconeixia clarament el tema que estava contemplant, una cosa que no havia succeït durant l’època de l’Expressionisme abstracte. Alhora, va demostrar que un objecte qualsevol pot ser transformat en una obra d’art, tot i que va provocar escàndol en un altre sector.

9. Context històric i artístic

L'art pop (de l'anglès *Pop Art*) va ser un moviment artístic sorgit a la fi dels anys 1950 al Regne Unit i els Estats Units; les seves característiques són l'ocupació d'imatges i temes presos del món de la comunicació de masses aplicats a les arts visuals. Subratlla el valor iconogràfic de la societat de consum. L'art pop és el resultat d'un estil de vida, la manifestació plàstica d'una cultura (*pop*) caracteritzada per la tecnologia, el capitalisme, la moda i el consumisme, on els objectes deixen de ser únics per a ser pensats com productes en sèrie. En aquest tipus de cultura, també l'art deixa de ser únic i es converteix en un objecte més de consum.