Andy Warhol i les Sopes Campbell: Estudi d'una Obra Pop Art
Clasificado en Plástica y Educación Artística
Escrito el en catalán con un tamaño de 4,52 KB
Documentació General de l'Obra
Fitxa Tècnica
- Nom de l'obra:
- Sopa Campbell’s
- Autor:
- Andy Warhol
- Cronologia:
- 1965
- Localització:
- A causa de la gran varietat de versions pictòriques, hi ha quadres d’aquest motiu a diferents museus (Washington, Nova York, etc.) i a col·leccions particulars.
- Estil:
- Pop Art. Pertany a les segones avantguardes. Es caracteritza per l'ús d'imatges de la cultura de masses, la repetició i l'aplicació de procediments industrials com la serigrafia.
Marc Històric i Biografia de l'Autor
L'obra s'emmarca en el període posterior a la Segona Guerra Mundial, marcat pel sorgiment de dos grans blocs polítics (EUA i l'URSS) i la Guerra Freda. El mercat artístic es va traslladar d'Europa (París) a Nord-amèrica (Nova York). Aquest context va veure la representació de l'American way of life, un període de gran consumisme als EUA, potenciat per la publicitat, i el naixement de nous moviments artístics com l'Informalisme i el Pop Art.
Andy Warhol va néixer a Pittsburgh l'any 1928. Després de la mort del seu pare, la família va viure en la misèria. Va realitzar estudis de disseny i va treballar en diverses revistes com a il·lustrador publicitari. A partir de 1960, va començar a reproduir productes i imatges quotidianes. El 1963 va fundar The Factory (La Factoria), on produïa obres en sèrie i que es va convertir en el centre artístic i cultural de Nova York. També es va dedicar al cinema i a dirigir un grup de rock. Va morir l'any 1987.
Anàlisi Formal
Elements Bàsics
- Tècnica i suport:
- Acrílic i tinta serigràfica sobre tela.
- Dimensions:
- 92,1 cm x 61,6 cm.
- Tema:
- Una llauna de sopa de tomàquet Campbell’s, un producte molt conegut i popular als EUA.
Composició i Color
Composició: L'obra presenta una representació frontal d'una llauna de sopa Campbell’s, amb un cert engany visual que permet visualitzar la part superior de l'envàs. Es produeix un canvi en els colors originals del producte, utilitzant colors llampants. La importància cromàtica resulta en una obra molt colorista, que té poca relació amb la sobrietat de l'autèntica llauna de sopa.
Color: S'utilitzen els colors vermell (tapa), blau (part superior), verd àcid (part inferior), rosa (a l'escut i a la sanefa inferior), groc (a les lletres) i negre (per vorejar lletres i dibuix).
Llum
Llum: Irreal.
Altres Aspectes Formals
- Textura:
- Llisa i brillant.
- Dibuix:
- Existent. Hi ha un predomini del dibuix, amb una línia negra que delimita la imatge.
- Ritme:
- De repòs, amb predomini de línies horitzontals i verticals.
- Temps:
- Temporal.
- Profunditat:
- Inexistent.
Interpretació
Significat
El significat de l'obra correspon a les intencions de l'estil Pop Art (art popular): relacionar els elements quotidians d'una societat de consum amb la creació artística. És a dir, fer de la representació d'un objecte quotidià una nova icona de l'art del segle XX. L'artista va anomenar el seu estudi The Factory (La Fàbrica) per recalcar que allà es feia art en sèrie i que la peça d'art havia perdut la seva qualitat única. Es tractava de desmitificar temes importants i exaltar la quotidianitat i la impersonalitat.
Funció
Les representacions artístiques de les sopes Campbell’s constitueixen una protesta contra l'art institucionalitzat, sovint venerat sense una reflexió prèvia. L'objectiu últim del Pop Art era trencar la frontera entre art i vida, i aconseguir que els objectes d'ús popular i quotidià entressin als museus.
Models i Influències
El Pop Art va ser una reacció estètica i també ideològica, un moviment que va néixer en part de l'ambient homosexual. Andy Warhol és considerat el màxim exponent de l'estil Pop Art, o art popular, un art de les masses a l'abast de qualsevol. Aquest moviment va ser important als EUA i a Europa durant els anys 60 i 70, i va tenir nombrosos seguidors dins del món de la publicitat.
Podem relacionar l'obra de Warhol amb les de Marcel Duchamp, ja que ambdós artistes convertien objectes quotidians en creacions artístiques. D'aquí que el moviment Dadà (dadaisme) de les primeres avantguardes es connecti amb el Pop Art de les segones avantguardes.