Avantguardes Artístiques i Arquitectòniques Post-Segona Guerra Mundial
Clasificado en Plástica y Educación Artística
Escrito el en 
catalán con un tamaño de 3,79 KB
Les Segones Avantguardes: Art i Arquitectura Post-Segona Guerra Mundial
Després de la Segona Guerra Mundial, el focus artístic es va traslladar a Nova York. Aquest període es va caracteritzar per la introducció de materials i tècniques noves, així com per una actitud rupturista. El quadre de cavallet va ser qüestionat com a suport, donant pas a altres elements. L'obra ja no era valorada pel seu resultat final, sinó pel seu procés creatiu.
Arquitectura Contemporània
Funcionalisme i Brutalisme
L'arquitectura d'aquest període va adoptar el funcionalisme, amb la tecnologia com a element bàsic. Es va fer ús del formigó brut, donant lloc al moviment conegut com a Brutalisme.
Arquitectura Postmoderna
L'arquitectura postmoderna va destacar per la barreja d'elements d'arquitectura tradicional i japonesa, amb figures clau com Robert Venturi.
High-Tech i Arquitectura d'Autor
El High-Tech i l'arquitectura d'autor van incloure el Desconstructivisme, on la forma era el resultat de la fantasia. Aquestes obres estaven sovint relacionades amb les necessitats de la societat, com oficines i magatzems.
Moviments Artístics Post-Guerra
Informalisme
L'Informalisme va ser una pintura abstracta que utilitzava grans quantitats de pintura amb materials diversos, creant obres amb relleus. Es caracteritzava per una gran llibertat creadora, incorporant tècniques com el collage i el grattage.
Expressionisme Abstracte
L'Expressionisme Abstracte va ser conegut per la tècnica del dripping, que resultava en una pintura dinàmica i gestual.
Pop Art
El Pop Art va sorgir cap al 1950, gairebé simultàniament al Regne Unit i els EUA. Tenia un caràcter figuratiu i utilitzava la imatgeria del món del consum, com anuncis i cartells, amb Andy Warhol com a figura destacada.
Nou Realisme Francès
El Nou Realisme Francès, de la dècada de 1960, presentava un to crític respecte als aspectes desagradables del consumisme. Reivindicava el detritus, allò que sobrava, amb artistes com Yves Klein.
Abstracció Postpictòrica i Minimal Art
A la dècada de 1960, l'Abstracció Postpictòrica i el Minimal Art van fer ús de formes geomètriques simples i sense relleu. L'artista no era l'executor de l'obra, sinó que encarregava les peces a la indústria, sent l'encarregat del muntatge.
Art Abstracció i Art Conceptual
L'Art Abstracció i l'Art Conceptual van veure la desaparició de l'objecte artístic tradicional. Es basaven en la creació d'esdeveniments o happenings en forma d'espectacle (per exemple, el Grup Gutai o Allan Kaprow). D'aquestes accions efímeres en queden els vídeos o fotografies durant l'acte, valorant la idea per damunt de l'objecte artístic. Dins d'aquesta línia, trobem el Body Art, el Land Art i la Performance, obres teatrals amb un marcat accent provocador.
Art Cinètic o Optical Art
L'Art Cinètic o Optical Art, sorgit el 1955, va incorporar el moviment. Podia ser bi- o tridimensional, amb moviment real mitjançant motors o efectes òptics.
Arte Povera
L'Arte Povera, de 1967, es va caracteritzar per obres d'art fetes amb materials pobres, sense cap valor artístic intrínsec.
Hiperrealisme i Fotorealisme
L'Hiperrealisme i el Fotorealisme, a partir de 1968, es basaven en la còpia de models fotogràfics, procurant que l'original i la còpia s'assemblessin el màxim possible.