L'Escultura Eqüestre de Marc Aureli: Anàlisi i Fitxa Tècnica

Escultura Eqüestre de Marc Aureli

Fitxa Tècnica

• Títol: Escultura eqüestre de Marc Aureli
• Autor: Desconegut
• Tipologia: Retrat eqüestre
• Cronologia: Segle II dC
• Material: Bronze daurat
• Mides: 4,24 m
• Estil: Romà imperial
• Tema: Commemoratiu
• Localització: Palazzo dei Conservatori dels Musei Capitolini (rèplica a la Piazza del Campidoglio)

Context Històric: L'Imperi Romà i l'Art

Degut a la impossibilitat de governar el gran territori que els romans havien conquerit durant l’expansió republicana, en el període imperial (31 aC - 476 dC), a Roma es va establir un nou sistema polític, dirigit per un governador o reconegut com el Cèsar. Aquest sistema consistia a dividir el territori en diferents províncies.

La societat romana disposava d’una sòlida estructura social, econòmica, política i comercial, a més que el poble romà va rebre una gran influència cultural per part dels grecs.

L'ús de l'art com a instrument de poder

Durant aquesta època, l’art es va utilitzar com a instrument de demostració de poder. Per tant, era molt recurrent i freqüent la construcció i l'aixecament de nous edificis públics i privats en les ciutats romanitzades. En aquest tipus de societat, era molt important demostrar qui era el que dominava sobre els altres, és a dir, qui estava al cim jeràrquic, el més poderós, i aquest era el Cèsar o emperador.

Els romans, per tant, van recórrer a la imatge per tal d’assolir la magnificació del càrrec. Es feien servir diferents tipologies per a demostrar la preeminència del Cèsar sobre els altres; fins i tot es podia recórrer a la mitologia o divinització.

Crisi i Anarquia Imperial (Segle III)

Després de diverses dinasties, entre elles la dinastia dels Antonins, a la qual va pertànyer Marc Aureli Antoní August, l'imperi va ser protagonitzat per guerres. Durant l’any 230 dC, es va iniciar el període conegut com a Anarquia Imperial, on els militars van agafar el poder per protegir l’imperi contra els bàrbars.

Les guerres contínues van provocar l’endeutament pel manteniment de l’exèrcit i l’empobriment de la ciutat, acompanyat de la pèrdua de la identitat i la crisi religiosa deguda a les invasions orientals. Un exemple va ser la gran persecució dels cristians.

Anàlisi Formal i Tècnica de l'Escultura

Elements Tècnics i Materials

El retrat eqüestre de Marc Aureli està esculpit amb bronze daurat mitjançant la tècnica de la fosa a la cera perduda. És un tipus d'escultura exempta o de volum rodó i, tipològicament, és una estàtua en posició eqüestre o a cavall. Aquesta figura és una estàtua polícroma que ha perdut la policromia original.

La Tècnica de la Fosa a la Cera Perduda

El procés de fosa consisteix en:

1. Fer una estàtua de fang.
2. Recobrir-la amb cera.
3. Tornar-la a cobrir amb un material que no es desfà amb la calor (material refractari).
4. Posar-la al foc, on la cera es desfà, deixant un lloc buit entre la capa de fang i el material refractari.
5. Abocar el bronze fos a sobre del buit on hi havia la cera i deixar-lo refredar.
6. Desmotllar l'estàtua, tancar els canals i polir.

Elements Compositius i Moviment

El punt de vista que presenta el retrat de Marc Aureli és multifacial, amb una composició oberta. L'estàtua té el cap dret, amb la mirada dirigida al front i saluda amb el braç lleugerament estès. Aquest gest amb la mà és un gest de crida d'atenció abans de començar l'arenga a les tropes, un gest de reconeixement i benedicció a les multituds que l'aclamen.

El cavall té el cap lleugerament de costat i la pota davantera dreta aixecada, mentre una de les del darrere frega lleument terra amb el casc. El cavall és corpulent, amb el cap una mica desproporcionat, encara que no empetiteix l'escala de Marc Aureli, ja que en aquest cas el personatge està engrandit i les cames del genet sobresurten per sota el ventre de l'animal.

L'estàtua adquireix un extraordinari moviment en tenir la cama davantera dreta aixecada i la del darrere fregant el terra amb el casc. El temps que presenta és la captació d'un instant (rhytmos), com és el moment en què l'emperador està saludant a les seves tropes. El volum d'aquesta estàtua és massís, transmet solidesa, força i poder.

Elements Plàstics i Iconografia

L'expressió de l'anatomia és idealitzada, allunyada del realisme del retrat romà, amb una voluminosa cabellera de rínxols i barba poblada i llarga, amb un gest greu i una mirada penetrant produïda per l'efecte de les pupil·les incises. És una figura sense la tensió habitual en aquest tipus d'estàtues que només pretén mostrar la imatge de l'emperador amb rigor i veracitat, amb una caracterització anímica en què destaca el rerefons moral i la noblesa del personatge, tot i que manté certa idealització física.

Marc Aureli no vesteix armadura, porta una túnica curta i el capot del general (el paludamentum), i està calçat amb botes de patrici. La força del cavall contrasta amb la serenitat de l'emperador. El cavall està representat amb un gran realisme, amb musculatura i plecs a la pell.

El tipus de textura de l'acabat és bastant rugós, i la figura era polícroma, però actualment només es poden veure les restes de policromia en el cap del cavall i en la túnica de l'emperador.