Història i Evolució del Còmic: Des dels Orígens fins a l'Actualitat
Clasificado en Otras lenguas extranjeras
Escrito el en 
catalán con un tamaño de 4,11 KB
El Còmic: Definició i Característiques
El còmic és un mitjà de comunicació gràfica en el qual les imatges es disposen de manera que estableixen una seqüència narrativa. Conviuen els àmbits visual i textual, sovint mitjançant globus de diàleg o entrepans.
Orígens i Primers Passos del Còmic
Antecedents Històrics
- Els Cicles morals del caricaturista William Hogarth.
- Rodolphe Töpffer, considerat el fundador del còmic modern amb obres com Histoire de M. Jabot (1833) i Assaig sobre fisonomia (1845), el primer text sobre teoria del còmic.
- Punch Magazine (1841), clau en l'expansió mundial del còmic per a la infància, amb il·lustradors com John Tenniel.
Consolidació i Expansió
Als Estats Units, Richard Felton Outcault va crear la primera tira de premsa el febrer de 1896: The Yellow Kid & His New Phonograph. El factor comercial va ser de gran importància en la seva difusió. L'antiheroi Augustus Mutt (1907) de Bud Fisher va inaugurar les daily strips (tires diàries).
A Espanya, destaca la revista TBO (1917) amb autors com Opisso i Benejam.
L'Edat d'Or i Nous Gèneres
El període de 1929 a 1939 va ser el més creatiu, amb l'aparició de nous gèneres i un augment significatiu de lectors. Durant els anys 30, Alan Harold Foster va crear Tarzan. Altres personatges com Flash Gordon, Dick Tracy o Terry i els Pirates van explorar la fantasia i la ciència-ficció, amb herois que personificaven la puresa, el valor, la justícia i l'amistat.
Superman va ser el primer superheroi americà que va fixar l'estil del gènere. El 1933, va néixer el Comic-Book, dedicat a un personatge o a un recull de diferents històries (especialment de superherois). A Europa, va néixer Tintín, caracteritzat per la seva"línia clar".
El Còmic Després de la Guerra: Censura, Underground i Renovació
La Postguerra i la Censura
A la postguerra, personatges com Captain America es van utilitzar per aixecar la moral dels combatents. Durant la Guerra Freda, es va viure una època de forta censura als mitjans audiovisuals.
El Còmic Underground dels Anys 60
Les tendències contraculturals dels anys 60 van donar lloc al còmic underground, amb temàtiques de caràcter sexual, polític o relacionades amb les drogues. Robert Crumb va crear personatges icònics com Fritz the Cat i Mr. Natural. En aquest context, van néixer les fanzines.
La Renovació dels Superherois
Als anys 60, Stan Lee i Jack Kirby van liderar una renovació dels superherois. Van crear personatges amb característiques sobrehumanes però torturats psicològicament per la seva estranya condició física, com Spider-Man.
Evolució en Altres Països
Autors europeus i sud-americans van veure les possibilitats d'un còmic per a públics més amplis:
- Regne Unit: Dan Dare Pilot Of The Future de Frank Hampson va tenir un gran èxit i va influir en la resta del país.
- Itàlia: Van sorgir nous creadors amb una estètica moderna i trencadora, com el personatge eròtic Valentina de Guido Crepax.
- França: Va aparèixer una figura llegendària, Jean Giraud, amb el pseudònim “Moebius”, destacant en la ciència-ficció.
El Còmic Espanyol de Postguerra
Dibuixants republicans es van exiliar o van haver de sobreviure al nou règim. La dictadura va imposar una línia completament propagandística i moral a les historietes. Les més populars en aquell moment van ser les sèries creades per Eduardo Vañó, entre d'altres. Als anys 50, Francisco Ibáñez va crear els cèlebres Mortadelo i Filemón. A mesura que la dictadura arribava al seu final, una nova generació de dibuixants va començar a treballar en línies contemporànies del còmic, com José González, entre d'altres.