Leandre Cristòfol: Anàlisi d'Obra Surrealista i Context Històric (1935)

Cronologia (1935)

• Any: 1935
• Període: Abans de la Guerra Civil Espanyola

Context Històric: Segona República i Entreguerres

La Segona República Espanyola

Període de la Segona República Espanyola, concretament l'etapa en què el Govern de la CEDA i Lerroux té el poder a causa de la pèrdua de les esquerres. El fet de Casas Viejas, que va ser una dura repressió contra el moviment anarquista per part de les accions violentes de la Guàrdia Civil, va ser el detonant del canvi de govern.

El novembre de 1933 s'acaba el primer període de la República i se celebren eleccions legislatives que donen la victòria als partits de dreta. La CEDA es converteix en la força política majoritària al Parlament. El moviment obrer es revolta i els anarquistes intenten moviments insurreccionals. La conseqüència d'això seran els Fets d'Octubre de 1934.

El Context Europeu d'Entreguerres

A nivell europeu, és el període d'entreguerres.

Estil de l'Obra: Surrealisme i Avantguardes

El Surrealisme i els Ismes de les Primeres Avantguardes

L'estil de l'obra és surrealista, un dels *ismes* de les Primeres Avantguardes, juntament amb:

• Fauvisme
• Die Brücke (El Pont)
• Cubisme
• Futurisme
• Abstracció Lírica
• Der Blaue Reiter (El Genet Blau)
• Dadaisme
• Neoplasticisme

El surrealisme sorgeix com a conseqüència del dadaisme, un *isme* que neix en plena Primera Guerra Mundial a la Suïssa neutral i un dels màxims representants del qual és Marcel Duchamp. El dadaisme valora la idea que provoca, trenca i mostra el desacord. Els *ready-made* són l'essència del dadaisme, i una obra d'aquest estil de Duchamp és La Font. És un art que no neix amb la voluntat de ser art.

El surrealisme és el llenguatge dels somnis; no hi ha necessitat d'explicar. Artistes surrealistes destacats són: Salvador Dalí, Joan Miró i Leandre Cristòfol.

L'Artista: Leandre Cristòfol, Pioner del Surrealisme Català

Leandre Cristòfol és un artista català nascut a Lleida. Provenia d'una família camperola i va tenir una activitat artística molt reconeguda i llarga. Quan era jove, la seva família volia que tingués un ofici i el van enviar a Lleida perquè exercís de fuster i, alhora, iniciés la seva formació artística. Va anar a aprendre amb un pintor, *Sorolla* (impressionista).

Al llarg de la seva trajectòria artística va realitzar nombroses exposicions que li van anar donant prestigi, com Ritmes o Abstracte. Una trajectòria que es va veure clarament influenciada per l'etapa franquista, període que va significar una disminució considerable de la producció artística.

Al final de la dècada dels 80 va realitzar una exposició antològica i va obtenir el màxim reconeixement. Va fer donació a l'Ajuntament de Barcelona de 64 escultures i 22 dibuixos que actualment es troben al MNAC.

És considerat el pioner de l'escultura surrealista a Catalunya, un escultor autodidacta que va rebre influències del surrealisme i el dadaisme. La seva obra presenta semblances amb la de Man Ray i Marcel Duchamp. Es caracteritza per agafar un objecte quotidià i transformar-lo en objecte d'art. Li interessa el món de les màquines i el moviment cinètic. La seva obra és geomètrica i de construcció. En ella podem trobar l'enginy, la imaginació i la poesia. Rebutja l'escultura tradicional per donar pas a un univers d'objectes ple de significacions poètiques a partir d'elements quotidians.

Anàlisi Tècnica i Formal

Tècnica i Material

Tècnica: Fusta i fusta pintada.

Material: Fusta.

Forma i Tipologia

Forma: És una escultura exempta.

Tipologia:

Cromatisme

No hi ha cromatisme, destacant la importància del material.

Composició

L'escultor col·loca sobre una base rodona de fusta un ou de sargir i un fus per filar, també de fusta. Cada objecte destaca per la seva puresa formal, sense ornamentació afegida. El títol de l'obra reforça la idea de dos elements com a contraposició entre la rigidesa i la línia recta del fus (arbre) i la mobilitat o la línia corba de l'ou (lluna), els quals es retallen sobre un horitzó imprecís. Hi ha senzillesa compositiva, ja que està creada a partir de dos únics elements.

Llum, Ombra i Ritme

Llum i ombra:

Ritme:

Iconografia i Significat

La peça, com explica l'artista, esdevé un retrat matern: volia obtenir el record matern gràcies a una composició amb un fus d'aquells amb què la seva mare filava i un ou de sargir mitges.

Recepció i Funció de l'Obra

Recepció: Dedicada a ell mateix, pel record matern.

Funció: Funció estètica. Actualment es troba al MNAC juntament amb altres obres seves.