La Mare de Déu dels Consellers: Anàlisi Completa de l'Obra de Lluís Dalmau

Fitxa Tècnica

• Autor: Lluís Dalmau
• Cronologia: 1443-1445
• Estil: Gòtic flamenc
• Tècnica: Oli i tremp sobre fusta
• Dimensions: 311 x 311 cm
• Localització: Capella de la Casa de la Ciutat, Barcelona (localització original); MNAC (actualment)

Context Històric

El Gòtic i la Societat del Segle XV

El context de l’art gòtic ve marcat, seguint els esquemes del romànic, pel domini de la monarquia i la religió en un règim feudal. El creixement demogràfic va propiciar l’expansió i ampliació de les ciutats, on la burgesia començava a adquirir importància com a classe social.

Tant les croades com les peregrinacions van servir per propiciar una unificació i es van redreçar rutes del comerç, tant terrestre (ruta de Flandes) com marítim (ruta mediterrània i atlàntica). A causa de les fortes epidèmies d’aquest període, com la Pesta Negra (1348), la societat es va “sensibilitzar” i humanitzar. Si hi afegim els nous Ordes Franciscans i Dominics, que van tornar la fe més “humana”, ja tenim el naixement d’un nou corrent: l’humanisme. A més a més, d’aquest període destaca la creació d’universitats, que proporcionaven un coneixement més a l’abast.

Lluís Dalmau i la Influència Flamenca

Lluís Dalmau, l’autor d’aquest quadre, va fer un viatge a Bruges l’any 1431, capital de l’art flamenc. Allà va aprendre la tècnica del tapís i de la pintura a l’oli, i va exercir de deixeble de Jan Van Eyck.

Estil: Gòtic Flamenc

Característiques del Gòtic Flamenc

La Mare de Déu dels Consellers es troba catalogada dins del gòtic flamenc, sorgit a les ciutats burgeses de Flandes (Brabant, Gant, Bruges...) al llarg del segle XV. El flamenc va ser un corrent pictòric que va suposar moltes novetats i una línia diferent a la pintura gòtica i renaixentista italiana.

És considerat l’última etapa del gòtic, del qual encara en conservava trets tècnics, com l’ús de la taula en lloc del llenç, i temàtics, sobretot religiosos i espirituals. Aquest corrent es va interessar molt pels detalls i va impulsar la investigació de la perspectiva, a més de perfeccionar la tècnica del retrat i de reivindicar el paisatge com un tema pictòric. El flamenc és considerat l’estil inventor de la pintura a l’oli.

Anàlisi Formal

Composició i Perspectiva

Ens trobem davant d’una pintura a l’oli i tremp sobre taula, en forma d’arc apuntat a causa d'estar emmarcada per una luxosa estructura arquitectònica. A l’obra veiem una escena figurativa on hi predominen la simetria i la verticalitat. La superposició de tres plans (dos de personatges i un de paisatge) dota el quadre d’un efecte de certa profunditat i perspectiva. En aquests aspectes també hi col·laboren les finestres i les línies de les rajoles del terra. La majoria de les línies del quadre van a parar al centre d’aquest, on es troba la Verge.

Color, Llum i Pinzellada

A la Mare de Déu dels Consellers trobem majoritàriament els colors vermell, gris, verd i blau. En la pinzellada hi predominen les línies (contorns i perfils amb detall), i la llum del quadre és natural i abundant, aportant corporeïtat als personatges. El rostre de la Verge i el Nen tenen llum pròpia, simbòlica.

Influències Artístiques

Tot el quadre rep una gran influència de la Mare de Déu del canonge Van der Paele, de Jan van Eyck.

Interpretació i Significat

Els Plans i la Simbologia

Els tres plans estan situats segons la seva importància: al primer pla i al centre trobem la Verge amb el Nen, els cinc consellers, i Sant Andreu i Santa Eulàlia. Darrere d’aquests s’hi troben els àngels que canten, i ja per darrere de les finestres veiem el paisatge (primera obra a Catalunya que el va incorporar).

Funció i Propòsit de l'Obra

• Funció: Decorativa i religiosa, ja que estava destinada a l’altar de la Capella de la Casa de la Ciutat.
• Significat: Commemoratiu i propagandístic, ja que immortalitza els Consellers de la ciutat al costat de la Mare de Déu.