Tècniques d'Animació: Guia Completa de Stop Motion, 2D i 3D

Tècniques d'Animació: Conceptes Fonamentals

Què és l'Animació?

Animació: Procés de crear moviment en objectes o personatges que, en principi, no en tindrien.

Funcions Pròpies de l'Animació

• Metamorfosi: Habilitat de canviar la forma o l'aparença d'un objecte o personatge.
• Condensació: Capacitat d'explicar de manera visual i iconogràfica idees complexes o difícils de representar en acció real.
• Antropomorfisme: Atribuir característiques humanes a éssers, objectes o elements que no ho són.
• Penetració: Capacitat de travessar o entrar en elements que en imatge real no es podrien veure o traspassar.
• Simbolisme: Ús d'elements o contextos visuals per transmetre un missatge mitjançant idees o metàfores visuals.
• Il·lusió creada amb el so: Ús del so com a suport narratiu o expressiu de la imatge; la imatge i el so se sincronitzen per reforçar l'acció.

Tècniques d'Animació: Estils de Stop Motion

El Stop Motion és una tècnica d'animació que consisteix a capturar fotogrames individuals d'un objecte físic, movent-lo lleugerament entre cada fotograma per crear la il·lusió de moviment.

Estils Específics de Stop Motion

• Puppet Animation: Titelles articulades, preparades prèviament per simular moviment realista.
• Clay Animation: Personatges deformables (plastilina, làtex).
• Cut-out Animation: Ús de materials plans (paper, cartó) per crear personatges, fons i accessoris.
• Object Animation: Objectes reals que no es deformen (ex: fruites, eines).
• Pixilation: Persones reals fotografiades com si fossin titelles.
• Supermarionation: Moviment amb mecanismes com joysticks (no és stop motion pur).
• Brickfilm: Stop motion amb peces de Lego com a material principal.
• Model Animation: Stop motion combinat amb imatge real; per exemple, criatures animades en escenes reals.

Animació 2D

L'animació 2D utilitza l'art plàstic (dibuix, pintura, il·lustració) per construir animacions on cada dibuix canvia lleugerament respecte a l'anterior per crear la il·lusió de moviment.

Tècniques d'Animació 2D

• Traditional / Cel Animation: Cada fotograma es dibuixa a mà sobre acetats (cel·luloide). Va ser la tècnica tradicional usada en els primers curts animats.
• Paint on Glass Animation: Es pinta sobre vidre retroil·luminat; en variar la quantitat de pintura, es controla la llum, els degradats i les ombres. S'esborra i es repinta a cada fotograma.
• Direct on Film: Es dibuixa o raspa directament sobre la pel·lícula cinematogràfica. Norman McLaren va ser un pioner.
  • Pintar: aplicar color directament.
  • Rascar: eliminar l'emulsió per crear línies en negatiu.
• Flipbook: Sèrie de dibuixos en pàgines successives que, en passar ràpidament, creen moviment.
• Digital Hand-Drawn Animation: Igual que l'animació tradicional, però realitzada digitalment (ex. Tiana i el gripau).
• Rotoscòpia: S'utilitza un vídeo real com a referència per calcar els moviments fotograma a fotograma.
• Rubbery: Efecte goma; personatges amb moviments elàstics i exagerats.
• Squigglevision: Línies que vibren constantment per mantenir l'atenció de l'espectador (ex. Dr. Katz, Professional Therapist).
• Limited Animation: Estil típic de l'anime japonès, on es reutilitzen clips o moviments per estalviar temps i pressupost (ex. repeticions en escenes de futbol a Oliver i Benji).

Animació 3D

L'animació 3D és generada per ordinador. Es pot aplicar tant a elements estàtics com a moviment.

Tècniques i Conceptes Clau en 3D

• Cartoon Animation: Animació no realista, amb personatges ficticis. Busca una estètica estilitzada i adreçada normalment a públic infantil.
• CGI (Computer-Generated Imagery): Animació 3D realista; cerca credibilitat visual i física. Molt utilitzada en cinema i videojocs.
• Toon Shading / Cel Shading: Tècnica que dóna aparença 2D a escenes 3D mitjançant contorns definits i ombres planes. Manté la profunditat del 3D.
• Uncanny Valley (Vall Inquietant): Fenomen psicològic pel qual percebem incomoditat davant de figures gairebé humanes, però no del tot realistes.

Altres Tècniques d'Animació

• Sand Animation: Animació amb sorra sobre una superfície de vidre retroil·luminada. Es creen formes i ombres variant la quantitat de sorra.
• Street Art Animation: Ús d'espais públics com a llenç per crear animacions o intervencions artístiques.
• Silhouette Animation: Es mostren les siluetes negres dels personatges en moviment, en lloc de les figures. Tècnica desenvolupada per Lotte Reiniger.
• Pinscreen Animation: Es fa servir una pantalla amb milers d'agulles que es poden moure cap a dins o fora; la llum lateral genera ombres que formen la imatge. Requereix coordinació manual i coneixement d'il·luminació.

Velocitat de Fotogrames per Segon (FPS)

• Animació 2D i 3D: 24 fps.
• Stop Motion: 12 fps (la meitat de la velocitat del cinema tradicional).

Animació 3D en Context i Camps Relacionats

Animació 3D vs. Realitat Virtual (VR)

A l'Animació 3D, l'espectador és passiu (només necessita clicar a play). En canvi, la VR implica interactivitat. El contingut visual s'adapta al punt de vista de l'usuari.

Camps Relacionats amb l'Animació Digital

• Motion Graphics: Animació d'elements gràfics, textos o formes per comunicar missatges visuals (molt utilitzada en publicitat, TV o presentacions).
• VFX (Visual Effects): La integració d'elements 3D o digitals amb imatge real. Requereix alta precisió tècnica i un enfocament diferent del de l'animació pura, ja que s'ha d'integrar perfectament amb la il·luminació, la càmera i l'entorn real.

Tipus de Sistemes de Producció en Animació 3D

Els sistemes de producció en animació 3D inclouen:

• Lineal: Té un inici i un final; l'espectador no interactua (sistema típic de curt i llargmetratges).
• No Lineal
• Complementari
• Art Digital