A xeración do 27: poesía vangardista en España

Clasificado en Español

Escrito el en gallego con un tamaño de 3,13 KB

Na década dos 20, en plenas vangardistas irrompen no panorama literario español uns mozos poetas: a Xeración do 27, que darán a mellor lírica do século en España, evolucionando desde a vangardia ata o arte puro ao estilo juanramoniano e o compromiso sociopolítico. Respondendo honestos e apaixonados a unha época complexa, pero chea dunha gran riqueza artística.

Relacións personais e ideais estéticos

Estes autores comparten relacións persoais –conecidos como “Xeración da amizade”- Participan en actos colectivos e publicacións, homenaxes como a de Góngora no Ateneo de Sevilla e inclusión en: La Revista de Occidente ou literarias como Mediodía (1926-1929) Litoral (1926-1929), La Gaceta literaria (1927-1932) etc; semellantes na formación de ideais estéticos similares –contra o académico e o modernista e exaltan unha estética con liberdade de imaxinación e deshumanización do arte;- e á falta de guía xeracional houbo tres figuras clave para o grupo: Ortega y Gasset no filosófico, Ramón Gómez de la Serna no vangardista e Juan Ramón Jiménez no poético.

Temas líricos

Os seus temas son os propios da lírica, desde unha perspectiva novedosa debedora das vangardas:
  • La cidade como cosmos moderno
  • La natureza fragmentaria e caótica
  • O amor como triunfo sobre o caos
  • La tradición popular como expresión do sentir do pobo
  • O compromiso co arte e co home
Pedro Salinas: mestre en ensaios
Pedro Salinas, mestre en ensaios (El defensor), gaña na súa dimensión intelectual: Cercana á poesía pura. A súa sinxela aparencia agocha unha traballada densidade, un achegamento á verdadeira e profunda realidade por medio da intelixencia. O futurismo e a exaltación técnica están presentes en Presagios (1929). A súa poesía amorosa constitúe unha triloxía: La voz a ti debida (1933), Razón de amor (1936) e Largo lamento (1938; publicado en 1971). O poeta atopa a súa identidade (“Eu”) na amada (“Ti”), principio iluminador do mundo. Do seu exilio reflexivo déixanos: El Contemplado (1946).
Jorge Guillén: poesía entusiasta e vital
Para Jorge Guillén a poesía ten un poder creador. Trátase dunha poesía entusiasta e vital que canta o cotián e o estiliza: mergullándonos nun mundo perfecto e ordenado, sobre todo en Cántico, a súa gran obra. Con Clamor a súa poesía dará un xiro temático, os horrores que este vive fanlle plasmar un mundo “mal feito”. Guillen alenta xa que a poesía é “Cántico a pesar de clamor” O seu estilo de exquisita depuración, queda coa esencia, sendo o máis fiel representante da “Poesía pura”.
Gerardo Diego elaborou as dúas versións de poesía que deu a coñecer á Xeración do 27. Foi profesor e conferenciante, crítico literario, musical e taurino e columnista. Tomou partido polo bando sublevado e permaneceu en España ao rematar a Guerra Civil. A inclinación polo arte de vangarda levao ao creacionismo: falta de signos de puntuación, temas intrascendentes e extraordinarias imaxes. Esta tendencia foi combinada coa poesía tradicional.

Entradas relacionadas: