Análisis del Poema 'Córdoba' de Lorca

Localización

El poema pertenece a “Canciones” de Lorca, autor de la Generación del 27. Como los romances antiguos, la narración es fragmentaria; no sabemos lo que ha ocurrido antes, ni con seguridad sabemos el desenlace. Tampoco quién es el protagonista. Puede ser un bandolero proscrito, un sencillo campesino que vuelve de recoger las aceitunas... Ignoramos también qué busca en Córdoba (¿su casa, donde morir confortablemente?, ¿su amada?, ¿su salvación?).

Métrica

Formalmente, el poema tiene la estructura de un estribillo que se repite al principio y al final, y una parte central constituida por un romance de versos octosílabos con rima asonante en los versos pares.

Estructura

El romance se divide, a su vez, en tres partes:

1. Primera parte: Descriptiva, presenta al protagonista como un jinete que enseguida plantea su convicción de que nunca llegará a su destino.
2. Segunda parte: Explica que cabalga durante toda la noche, hasta el amanecer, cuando la luna enrojece, para llegar a Córdoba, aunque presiente que va a morir esa noche.
3. Tercera parte: Un lamento desgarrado por la inutilidad del esfuerzo suyo y del caballo, porque morirá antes de llegar a Córdoba. Es el desenlace de la leve narración.

Tema

Un jinete cabalga toda la noche, aunque presiente que va a morir antes de llegar a Córdoba.

Figuras retóricas o Estilo

El texto presenta:

• Recursos de la lírica popular:
  • Uso del estribillo (“Córdoba./ Lejana y sola.”).
  • Reiteración de una palabra para crear el clima obsesivo (“Córdoba” se repite cinco veces).
  • Aparición de motivos andaluces (“jaca”, “alforja”, “aceitunas”, “Córdoba”).
• Símbolos: La muerte está explícita a lo largo de la poesía, pero también está presente debido al valor connotativo del color negro, asociado al luto (“Jaca negra”) y de la luna que en García Lorca representa a la muerte. Por último, en los versos 11, 12 y 13 destacan las exclamaciones que enfatizan el reconocimiento por parte del protagonista de que el titánico esfuerzo ha sido en vano.

Conclusión

En definitiva, se trata de un poema que recupera los rasgos de la lírica popular y tradicional, concretamente del romance, en la métrica, temática y estilo.